剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 我的兒子阿莉芙呢 快找他出來見我
最開始是看到性別認同跟原住民部落傳統的交雜 覺得一定會好看 然後聽台灣朋友說評價普普的樣子 期待值降低了不少 沒想到還是被觸動很多 運鏡一如近年台灣電影的乾淨 很多題材交織（transgender dragqueen 原住民傳統 性小眾生育問題）處理得也不突兀 而且很意外地 居然幾乎沒有筆墨花在社會普羅大眾的接受度上（想像最一般的關於跨性別的題材或多或少都會至少拍到路人的反應之類） 最後大跨步的happy ending居然完全可以接受
另外 台東真是太美了 小姊姊帥慘 阿莉芙好美
2 ) 瑕不掩瑜 有这样一部很好啊，其实跨性别受到的污名甚至比同志还要多。
不提辣眼睛的那一段，这样的小姐姐麻烦请给我一个
并没有觉得此片沉郁，“舒服”反而是我的观后感，也是大多台湾电影给我的感觉。生活本来就该是这样真实，热热闹闹却也总会回归平静。
导演让胡德夫去台北见儿子阿利夫回来从天亮走到天黑这段，让我想起了我爸妈在春节期间来我工作的城市探望我还有外婆，期间我爸用了我的电脑查资料（电脑不能乱借真的是血的教训），年后他走之后我收到了一封他寄来的挂号信，我才知道他已经知道了我有个女朋友却什么也没有对我。后来外婆告诉我我爸上火车走的那天早晨问她要了速效救心丸。
这么久过去了，他们一直没有逼我做什么也不表达支持我，大家都对此静若寒蝉，但是我知道这是我父母对我能做到的最大的宽容了，就像首领依旧传位给女儿阿莉芙的同时说道：我会把这份遗憾带进坟墓里。作为儿女，没能满足父母的期许的同时又怎么能去要求他们无条件接受自己。
可能是80年代看着「男孩不哭」「如果墙会说话」度过青春期的我们本身就是一种沉郁，那时候的矛盾不是：我爱你你爱不爱我？而是：我爱你我能不能爱你，你敢不敢也爱我？不像如今的95、00后可以肆意表达甚至以此为骄傲。比起之前大热的「请以你的名字呼唤我」更喜欢这样烟火气的电影。等了这么多年终于又看到赵逸岚的电影，她被周美玲耽误的太久了。多一星给小八。
期待作为曾是亚洲小清新LGBT佳片大本营的湾湾能有更多这样的作品。
3 ) 台湾，华语LGBT题材电影的一片净土
《阿莉芙》直接选取了影片中一个角色的名字作为片名，但它是一部LGBT群像戏。
排湾族少年阿莉芙在台北任职发型设计师，存钱计划完成自己的变性梦，一天被叫回家，父亲在众人前宣布要把头目位置传给他的儿子，阿利夫。
变性人Sherry，经营Drag Queen变装酒吧，多年来对水电工老吴一直有情愫，无微不致的体贴照顾他，但老吴始终只当她是好朋友，一次与来收保护费的小混混争吵后晕倒，送到医院查出癌症末期，即将迎来生命的中介。
公务员正哲，生活枯燥，一次偶然到酒吧代班，变装意外成了他抒压的唯一管道，于是每天晚上瞒着交往多年的女友到酒吧表演，最后被女友发现。
阿莉芙和Sherry都是变性人，这就让变装癖的正哲在影片里显得有点格格不入了。
影片简介上写的，不同的族群性别，不同的烦恼，唯一相同的只有---爱。但阿莉芙和同事佩帧这一对真的极尽戏剧，一个T爱上一个即将要做手术变成女人的男人。缺少铺垫，影片快要结束时候随便就爱上了。
电影采用了三个人物三条故事线并行，展现不同族群不同的烦恼，导演让他们彼此认识，最后在Sherry去世后的葬礼上一同出场，这大概是安排得最聪明的地方了。
但也是因为这样，每个故事并没有更多的时间深入讲述，导演增加了很多主角们的生活细节来弥补故事和人物的单薄。
在这种情况下，影片还是使用了不少的篇幅独立描述三位主角身边的人的心路历程，阿莉芙的父亲，Sherry的暗恋对象老吴，正哲的钢琴老师女友安琪。让我们从另一个角度看待这个群体。
阿莉芙的父亲第一次看见儿子穿女装的样子，从台北回来，一路走，从天亮走到天黑
从一直拒绝嘉莉的善意，到坐上了他的便车。
考虑了很久，最后问出：你是女生还是男生？你说说看，我很认真的。
（嘉莉是跨性别者）
最后，手术回来的儿子，承担起对族人的责任，父亲把头目的位置传给了他唯一的女儿，阿莉芙。
接任仪式当天，父亲对阿莉芙说：我接受了，但我会把这个遗憾带进我的坟墓里。
心痛但承受，影片一直以压抑的气氛进行，到最后导演还是给了希望的阳光，阿莉芙和佩帧的孩子被两位妈妈抚养长大，他喜欢玩一本小画本。
狭长隧道的尽头，是象征自由的白鸽。
台湾一直是华语LGBT题材电影最好的培育地，从金马奖里出现的LGBT题材电影就知道台湾电影届给予了不少的关注和鼓励，56届金马就把最佳男配角奖颁发给了这部关于变性人的电影。
2017年5月24日，台湾成为亚洲第一个同性婚姻合法地区。台湾电影在当中贡献了很大一部分力量。
《喜宴》（1993），李安导演
《爱情万岁》（1994），蔡明亮导演
《夜奔》（2000），请收好还没发福的黄磊老师。
《蓝色大门》（2002），桂纶镁的第一部电影
《盛夏光年》（2006）
《带我去远方》（2009）
《渺渺》（2008），张榕容终于凭《妖猫传》在大陆红了，噢耶。
《女朋友•男朋友》（2012），桂纶镁拿下了当年金马的最佳女主角
《那天妈妈来看我》（2013）
《醉•生梦死》（2015）,52届金马奖最大赢家，10项提名，4项获奖，主角李鸿其最近进军大陆，参演了内地版的《解忧杂货店》，和毕贛的最新长片《地球最后的夜晚》，可以说是十分期待！
再说香港电影，大家最熟悉也是声誉最高的LGBT题材一定是《春光乍泄》了，千禧年之后甚少看见香港出现这类题材的电影，很多时候同性恋只是成为了电影中的一个笑点，同性恋角色承担着为影片增加乐趣博取观众笑声的角色。
最后来说大陆，我们有禁片《蓝宇》和被下架的《上瘾》。
4 ) 阿莉芙还是阿利夫，你的选择是？
能引发大家思考，这是本片的闪光点。带给我的思考是，该遵从内心但成为少数派，还是压抑自我但与大众看齐？影片中，两种选择的人都有，看似大家都活出了自己，但天知道他们经历了什么。无论选择了哪种，个中苦与乐一样，都没办法假装。我一直认为，能带来思考的片子，至少三星及格。
而从电影叙事和表达来看，还是未能做到直达内心。这部片子和不少LGBT题材的片子一样，都存在科普群像的问题。表现群像不是问题，但篇幅有限，无法聚焦，难以深入，只能流于"科普"。所以，本片最多打三星半，半星是给题材，但到不了四星。
无论观影的人是抱着什么目的看的，我相信，最后都会有不同程度的思考:阿莉芙还是阿利夫，我的选择是？
5 ) 归根结底，人都是一样的
前些天看了《谁先爱上他的》，顺带着下载了这部来看，同样的LGBT话题，这部片子的视角放在了跨性别人群上。老板娘默默的喜欢身边的男人那么多年，知道最后的最后才说出来…公务员瞒着女友，去扮装…和女孩分手的爷T喜欢上了和自己同屋合租的跨性别…
看到阿利夫的爸爸在台北的发廊，对着穿了女装的阿莉芙大喊“请问我的儿子阿利夫呢？”那一刻会觉得很心疼，老爷子连夜回了部落，尝试着去接触了和他儿子一样的男孩子，很庆幸的是片子里的老爷子选择了接纳，而不是像很多同类型片子选择放大这种矛盾。
总是会有一种情绪，就是觉得不管我们喜欢男生或者是喜欢女生，很大程度上是因为我们的原生家庭，当父母得知后产生矛盾时会觉得，“是你们我才会这样的，错的是你们。”其实父母本身也很难过，会觉得是不是病了，就是不愿意去承认去面对。换个角度看，其实父母也很自责，以至于没有办法平和的去看待问题。
归根结底，人都是一样的。
6 ) 《阿莉芙》：奇情世界，那一个个孤独的灵魂啊！
蓝雨星城娱评天下 2018-06-05 08:12
首先，这是一部奇情电影。
各种匪夷所思的人类与他们的故事。
阿莉芙，是部落头目的儿子，却一心想要变性。
拉拉李佩贞和阿莉芙同居在一起，两人看似姐妹，但到后来李佩贞居然爱上了阿莉芙，并霸王硬上弓，还怀孕生子。
雪莉姐是个变性人，常年守候着黄毛哥老吴，可是老吴却无法接受雪莉姐，直到雪莉姐癌症死去，才痛哭追思。
型男郑仁硕饰演的公务员正哲是个已婚男人，夜晚却到雪莉姐的酒吧进行变装表演。阿莉芙喜欢正哲，被拒绝后就把正哲变装的照片发给他的老婆，老婆则大发雷霆将他赶了出来。
……
片名为阿莉芙，但实际上讲的是阿莉芙身边这些人的故事，阿莉芙只是个引子或者线索，抑或是一个代表。
代表，一个个孤独的灵魂。
阿莉芙是孤独的，父母不理解他，心上人不爱他，爱他的那个人却是好姐妹，是永远不可能和他走到一起的人，他要变性，爱的是男人！所以无论是身，还是心，他都注定孤独。
李佩贞也是孤独的，因为她的性取向，家人已经和她断了联系，本来和阿莉芙情同姐妹，却在相处之中逐渐爱上了这个想要变成女人的男人，她和他在一起，到底爱的是身为男人的身体，还是身为女人的灵魂？虽然短暂欢愉，但是怀了孕生了孩子，他们就注定分离。片尾，佩贞带着女儿看望已经变性的阿莉芙，海边那场戏，李佩贞、阿莉芙、孩子始终保持着距离；而在火车站，她也只有女儿陪在身边。但我们都知道，女儿总有一天会长大，她也会像漫画书中的蝙蝠那样，终有一天冲出窗帷，飞向远方，所以李佩贞的结局也只有孤独。
雪莉姐不孤独吗？虽然一直以来，讲义气、有良心的黄毛哥哥一直陪在身边，帮她打理酒吧，在人生最后的岁月，这个男人也不曾离去，但是到了他们还是无法实现“灵与肉”的结合。哪怕是雪莉姐鼓足勇气暗示哥哥：我那里也需要时不时的通一通，要不甜甜圈也变成铜锣烧了。但是老吴始终过不了自己这一关，这也是人之常情，哪个正常的男人会愿意和一个变性人……所以，作为女人，其实雪莉姐，一直是不完整的，在肉体上她得不到哥哥的爱抚，以至于心灵上的陪伴也是不圆满的。
黄毛哥哥也是如此啊，终身未娶！不管是受自身的现实情况（坐过牢、没有钱、混社会）所影响，还是为了报答雪莉姐，反正他是没有别的女人，这就说明他也不是一个完整的男人，在心理上和生理上都是缺失的，尤其在雪莉姐死后，他更是孑然一身，无所托寄，连个能说贴己话的人都没有，就是一个孤独的老头。
其实正哲的下场也差不多，原本有个正常的家庭，他白天上班，妻子在家教授钢琴课，看起来一切都很和谐。但是谁也想不到这么一个老实的直男，到了晚上却变成妖娆的变装皇后。讲真，关于这一段，我没太看明白——正哲到底是不是GAY？妻子问他的时候，他明确的否认了，听起来不像假的；阿莉芙追求他时，他也是拒绝的。那么他为什么要去GAY吧表演变装秀呢？像他说的替DAVID代班，那DAVID又是谁？他的男朋友？变装秀这种事情可不是一般男人能干的了的！还是说他只是为了赚点外快，第一他们家好像也不是特别缺钱，第二他为什么不直接跟老婆实话实说呢？又或者这个真的只是他的兴趣，他不是同志，但喜欢变装？关于正哲，也许导演会再拍一部电影吧，所以语焉不详。但不管怎么说，这个人物也是孤独的，老婆不理解他，追求者不懂得他，也许没人能够走进他的内心世界，了解他到底在想些什么？
包括正哲的妻子也是一样，丈夫在身边时，她并不真的了解这个男人；当她把丈夫赶出家门后，她又后悔然后去寻找、劝归，还说：你怎么样都可以……其实她自始至终也不知道自己需要什么，丈夫需要什么？结尾处，两个人也并没有住在一起。
人生而孤独，每一个人都是一个孤独的灵魂。
这个主题在去年郑仁硕主演的另一部台湾电影《醉生梦死》中，已经显露无疑。
然而，当《阿莉芙》出现时，我们依然不会感觉重复
——因为，孤独，是人性永恒的主题！
作者：蓝雨星城
居然还可以。剧本很好，节奏不错；很有张力的故事被导演处理得很泄气，结尾草率，音乐用得不好。感情戏挺有说服力的。陈竹昇真不错，《大佛普拉斯》他不起眼，《嘉年华》他让我出戏，但是这一部真是成功地be somebody else了。
⒈有佳句欠佳章，多個人物多條線索來回交叉敘事，導致故事情節有些跳躍，倒是生活味挺足的台詞蠻多亮點「甜甜圈會變銅鑼燒、你都要強暴我了還閉眼睛啊？兩隻藍鳥要相撞嗎？……」；⒉《阿莉芙》的雪莉和《大佛拉普斯》裡的肚財氣質差太多，以至於我一時都沒認出來；⒊難得的華語跨性別電影，給個推薦。
郑人硕太拼 还好今年已经没有想看的电影里有他不然无法直视 故事和立意不错 但铁T爱上要变性的男人强暴他还为他生娃这个情节也太雷太抓马 配乐最差 单听没有一首有问题 但加在一起完全错用 配得乱七八糟也完全搭不上节奏 胡德夫太可爱了 自带嫌弃脸萌翻 以后要抑制这种为了猎奇而看的冲动
很好
2.5 1.前半部分有多好，后半部分就有多差，全线逐渐崩溃，除陈竹昇和吴朋奉二人表演上乘外，再无任何可夸耀的地方。2.横向比较，《丹麦女孩》败在对他者的架空，《阿莉芙》败在自我的盲目，流露出缓慢脱离角色的窘态。3.为硕哥爆灯。
關注台灣LGBT群體。當一個鐵T愛上準備變性的男同，當一個變性男要擔當起族群頭目的責任，當一個直男開始做變裝秀，當一對老夫老夫相濡以沫走過最後一段路...其實四段故事都不夠深入，整體也還算不錯。但還是有被感動到。尤其是陳竹昇的表演和角色讓人難忘，葬禮戲真是強忍淚水看完的。三星半
配乐简直荒谬。看到快结束才发现其中一个跨性别者是我老师演的……
除了剧情和配乐怪怪的，其他都不错，从肚财到雪莉，陈竹昇演技太厉害了
当下LGBT电影越来越趋向于“众人大同”了，这也与弗洛伊德《性学三论》中所说的关于多种性颠倒者的相似之处相符合，无论是发廊的小妹还是部落的继承者，抑或是朝五晚九的公务员，都有自己的选择，或许他们的选择不那么寻常，但总是不该被另眼相看的。
无法体会这种心理（必须）过渡到生理的奇特变化。
群像其实写的很乱，没有个中心，几乎完全平行的故事线，收束时也略显着急，匆匆一瞥，若是专注其中一段故事为主线或许会更好。陈竹晟真的太棒了！
电影拍的不错，男主演的不错，小8也很帅
跨性别比同性恋更辛苦。
酷影卡姐 & 羅比
原住民，同志，性别倒错者，异装癖，变性人，空有题材，大而不当，不具内核，拍得松散，零碎，不入心，电影质感差，陈竹昇倒是演得真的好，眨巴眨巴的小眼神，就像一个小媳妇，最佳男配实至名归。
不反对变性这件事 但是如果有孩子的话 不要这么做 不负责任的表现
LGBT群像，群戏演员都在水准之上
片名像传记片，结果是群像，还乱糟糟的。去年的劳模陈竹昇演什么都很匠气，论塑造力不如郑人硕，赵逸岚倒是和十年前的《漂浪青春》里一样不错。变装题材当年周美玲早就拍过《艳光四射歌舞团》，更有创造力，原声也惊艳，里面的十来首插曲我现在还能张口就来…
陈竹昇的角色去世之后，这片子也就没法看了，后面半小时几条线一起崩溃，配乐还总是火上加油，他比导演更懂电影的节奏。
LGBT的人生艱辛但是好精彩。我一直被陳竹昇的眼眸迷倒，他也太美