1 ) 最纯正的成龙血统电影
本片是成龙把谐趣动作风格发挥得最淋漓尽致的一部电影,场景和桥段设计新颖逗趣,层出不穷,从一开始的非洲土著逃亡、过程的飞车追逐、扯浴巾、沙漠三美夺水到最后涡轮机大战,都充满了天才般的创意,兼具娱乐性及创造性,这是最纯正的成龙血统电影,也正因为成龙的精益求精,导致制作周期习惯性延迟,预算严重超支,逼得嘉禾只能“没收”了大哥的执导权,本片也成了成龙嘉禾时代最后一部自导自演的作品。有时候适当做减法也是好事,放下执导筒后产量激增,优势资源的创作力更集中,爆发的能量更强大。
90年代的成龙电影在亚洲绝对可以横行霸道,也是唯一可以与好莱坞相媲美的大制作,本片的异域风情及夺宝奇兵元素,加上內练的成龙筋骨皮,一道香甜可口的娱乐大餐就此完成,完美!
2 ) 永远的成龙大哥永远的那个标志性笑容
几乎没有人特意去翻成龙早期电影来看(1970~1990),年轻时的动作戏经典到不行,最主要得不是动作,而是成龙历来的黑色幽默搞笑风格!实在是太喜欢了,比起周星驰语言+无厘头试的搞笑风格我真心喜欢成龙的...《快餐车》《飞鹰计划》等等都太!太!搞笑!太!太!经典了~ 尤其是影片最后的拍摄花絮,各种受伤、差点丢命、耳根留血、昏迷过度……
成龙的一些歌曲很励志,很好听!个人很喜欢《问心无愧》和《男儿当自强》!
3 ) 为什么《飞鹰计划》这么出色的电影难登大雅之堂
算起来看这部电影也不下三遍了,最近看过《十二生肖》,索性再看一遍。
作为中国高期的港产动作片,这部电影可以称得上是杰作了,其演员调度和场景调度堪称一绝,丰富的非特效动作在当时也是赚足了人的眼球。不过在我看来,和今年的《十二生肖》比起来,就应该可以看出《飞鹰计划》的不足了。
《飞鹰计划》的剧情模式呆板,尽管属于快节奏的爆米花电影,但难以上升高度。这里说的呆板并非指编剧功力差,提到的是因为人物在旅途之中并没有弧光,及人物改变。像《十二生肖》中,飞鹰从一个只认钱财的侠盗变成了愿为国家献身的英雄,这就是改变。人物改变来自周遭,而这部影片从头至尾,飞鹰都是在为金钱卖命,最后只是为了保命舍弃掉了金钱。
三个花瓶女始终在帮倒忙,无论是郑裕玲,池田昌子,伊娃考伯,都是只会帮倒忙的花瓶,而非是敢于牺牲和奉献的大女子。他们的出现始终是让飞鹰陷入困境,同时增加包袱。他们的地位就像《人在囧途》里的王宝强一样,或者说还不如王宝强。
有些细节还是需要注意的,比如最后大爆炸的时候,用了特摄的方法模仿沙地塌陷,但是天空的背景却没有注意,蓝色和实拍的蓝色是不一样的。一些地方的调度有问题,导致镜头尽管是连接上了,但是并不连贯,存在跳脱感。
以上的这些因素都会为影片扣分。
以下则是比较出色的地方。
成龙的真功夫永远是为电影加分,每次看到片尾的地方都为成龙大哥捏一把汗,开头一个翻越栏杆的戏,干净利落,两脚就踢上了墙面,非常洒脱。可是花絮中看到这个动作大哥重复了不下3遍。以及一个个看似帅气的动作,都不知道是经历多少次重复才得以实现的。
巧妙地场景调度。最出色的当属最后在地下基地的一样方形广场的追逐戏,里边的每一个道具都可以和角色发生关系,并设计上洒脱的动作,这是无人能及的,看好莱坞的那些大片,尽管在关键时刻,角色会对周围的一切道具得以关注,但是结果往往是仅仅那一刻,其他时刻该用枪就用枪。
暴力但不血腥。成龙的招牌是打,这不假,但是成龙的打并不和好莱坞爱好的拳拳见血一样,成龙大哥的打戏往往是充满欢笑的,动作依然很炫目,可是打出来的不是角色的冷酷,大义凛然。而是角色的善良,幽默。
算是给自我解疑了,已经明白为甚么如此出色的电影,在imdb评分和豆瓣的评分仍然算不上是奇高了。但是不可否认的是,尽管套路并不符合美国人喜爱的好莱坞式的剧情模式,但是其得分仍有7.3之高,可见成龙大哥的功力深厚!
4 ) 风格、产业、时代
小时候我和爸爸都很喜欢成龙电影,但说不出来为什么。直到16年成龙获得奥斯卡终身成就奖,并赞扬其开创新一类电影,动作喜剧,才意识到确实如此。成龙就像是集成超人英雄+007或谍影重重+印第安纳琼斯+卓别林,以武术功夫底子吸收英美形式以及自身风格,成功推动了港片的国际化,按现在话就是文化出海。现在成功吃了,反过来看好像路线很是清楚,但了解了这部片背后故事,想到要形成产业与ip实际各中的困难,资源获取、个人努力以及性格所形成的个人风格、社会环境、文化母体,少了一个都走不出一个时代
5 ) 成龙的经典之作
不知道是不是豆瓣评论的口味都特别高雅,成龙的这部“俗”电影都入不了法眼,这部片子的评分居然只有可怜的7.3。.
我个人窃以为这是香港电影的巅峰作品,无论是故事、动作还是搞笑部分都堪称经典,可以说这种成龙式的寻宝电影在后来所有的华语电影都无法再企及。
无论是扯浴巾还是涡轮机桥段都让人捧腹、难忘。在意大利式的街头追逐、基地里的打斗都足够的地道。尽管在有些人看来力量不足,功夫不够,但是这就是成龙的动作风格,不求华丽,但动作创意、搞笑都做到了十足。
6 ) 一部既好看又难看的电影
按照现在的电影审美,飞鹰计划无疑是部“烂片”,故事逻辑牵强、情节漏洞百出,制作粗糙简陋。但从观感上来讲,飞鹰计划又是一部佳作,故事推进快速明朗,接连不断的滑稽搞笑掩盖了主线的单调和旁支的突兀,高难度的特效动作给电影注入了独一无二,整部电影一气呵成,高潮迭起,爆米花指数极高,尤其是成龙大哥那些以命相搏的动作场面,给荧幕前的观众持续制造新鲜和刺激。烂却好看是飞鹰计划的最大特点,也是那个年代香港电影的普遍特征。
狭小的市场、短缺的资金导致香港电影把着力点放在了人这一元素上。飞鹰计划由成龙自编自导自演,高度分工作业的电影产业到了香港变成了老板兼跑堂的小作坊,这不符合发展的客观规律。当然,这也为香港电影带来了最大优点,就是为演员提供了无限空间,尽情挥洒个人魅力,大量的电影都是为演员量身定做,故事剧情也极度依赖角色塑造。香港电影短短十几年的高光时刻留下了大量的经典角色,再回顾国产片这十几年,又有哪个角色会令人难忘呢。可替代的角色很难与演员本身绑定并升华为符号,好莱坞也是一样,选好角色,面具一带,都是经典蜘蛛侠。但飞鹰、赌神、黄飞鸿等等就很难再找到下家了。
然而,成也萧何败也萧何。高度依赖个人,却没有及时推进电影制作体系和工业上的升级,没有建立培养下一代的良好机制。伴随着人员老化,香港电影江河日下。成龙之后再无飞鹰,华语电影也再未拍出如此精彩纷呈的冒险夺宝片。然而你看太平洋对岸,在良性循环的体系里,钢铁侠没了还有蜘蛛侠,还有各种侠,侠子侠孙无穷尽也。
夺宝奇兵式的冒险故事,加上成龙的杂耍式动作风格,还有三个俏皮的龙女郎,就汇聚成了一道标准的动作喜剧大餐。
这部成龙作品虽然情节胡扯,而且明显照搬,不过桥段和场景设计都还挺有意思,郑裕玲的配角作用也大大提升了可看度。后半部分有点急。
三个女人一台戏,其实成龙很适合演韦小宝。追车戏很赞。
算是黄金阶段成龙最后自导自演的作品,这个阶段成龙主角的性格可活泼可成熟,可尖酸可担当,比较讨喜。打戏方面重点不在功夫而在场景,飞机场一段算是成龙电影中最大的场景杂技。
伊伯特认为,大多数动作片都难以克服自身的粗鲁感,要更多依赖对手的刚猛残暴,成龙电影却相对低调,被打疼了做个鬼脸,险险避过掸去尘土,更追求噱头而非弹头,他是动作职业达人,每片都有惊艳演出,可同时角色形象却总是透着积极乐观,贯穿作品的是一种天真和完成动作的愉悦,而这反过来必然感染到观众,使其不自觉地咧嘴傻笑大半程……旧影回眸加长版,认同此评之余补充两点。一,沙漠酒店和人贩市场部分可能参考过雅克贝克的阿里巴巴与四十大盗,特别是前者的空间设计。二,金库里巨型风扇概念来自基顿。而打斗过程中轮椅老头通过控制开关助他以一克二,隐隐看到了醉拳的影子。老师傅现场指导斗强敌,韩湘子擒腕击胸醉吹箫!
看到最后那段风中打斗就要给四个星,黄金时代的成龙多好啊,简单有趣来点小色情还有小想法,怀念那个时候的港片
9.0/10 分。2017.12.15,重看。又名龙兄虎弟2,动作和喜剧桥段都非常不错。成龙好拼命。据说拍摄的幕后制作故事很曲折。。。郑裕玲年轻时很漂亮,演技也很好。。。金发美女伊娃·考伯,日本妹子池田昌子都很漂亮。。。
现在看起来有点过于闹腾了。不过闹市追逐那一段实在是精彩。碟中谍6里面阿汤个在巴黎凯旋门的那段追逐戏和这个非常像。要说没有借鉴我是不信的。顿时觉得碟中谍6也没什么了。成龙早就玩过了
成龙对道具的使用,世界顶级水准了。PS:二十年前的郑九组真是大美人那
O(∩_∩)O哈哈哈~ 最后几个人走在沙漠里嘚嘚 镜头升上去俯拍乐死我了
老婆,抱抱!呼呼,这是小时候看的成龙电影最喜欢的一部,呼呼,小时候看的时候可好笑啦,现在也是哈,就是在飞机场那段,笑死啦,噗,嗯,老婆,我想和你一起看,好不好?
在电视里看了好几遍,明显有模仿《夺宝奇兵》,但还是有成龙独特的动作喜剧的风格。很少有国产电影可以把冒险寻宝题材玩得这么流畅还有趣的。
我喜欢,看了少说10遍
热闹,沙漠喂水好污。
经过《奇迹》的不温不火后,那个热爱冒险的成龙再次回归大家的视野,借着《龙兄虎弟》的jackie一角,在这只飞跃各国领域的雄鹰身上,造就了成龙版的《夺宝奇兵》。大制作大场面,够危险又刺激,成龙依旧卖命的上窜下跳,只为观众撇嘴一笑,作为商业电影,这就是所谓的爆米花盛宴吧。最喜欢3个女人抢成龙水喝那段,以及末尾的风流作战,太好玩了
看过这片子以后,傻逼才喜欢《十二生肖》呢!
那时候的成龙还是挺可爱的,就像第十放映室里说的,他是超人加007,再加印第安纳琼斯,最后还要乘以卓别林
★★★★ 打得既精彩又搞笑
又一部陪老妈看的成龙电影,质量很高,全程爆笑,沙漠黑帮、纳粹基地,特别像在看龙珠(龙珠红衣军团就是借鉴了这里吧),5星好评好评。
百看不厌的成龙电影!!