剧照
更新时间：2024-04-11 13:18
详细剧情
长篇影评
1 ) 一个连姑娘都TM射不死的反派，拿什么去毁灭世界？
那啥，反正我也不是死忠粉，语言不太客气，劳烦各位——忍着。 咱复仇者第一部片儿，主线明晰，剧情跌宕，起承转合行云流水，反派抖森萌坏兼有，的确是好莱坞工业线的成熟之作，路人缘爆棚，圈粉无数，但这新的一作呢？ 要吐槽的首当其冲就是大反派奥创。 13年与电影同名的漫威漫画年度大事件里，奥创统治了整个世界，幸存的英雄只能在城市的残垣断壁里苟延残喘。诚然，这种终结者式的剧本不好拿来拍爆米花，内行点的也知道漫画版奥创进化了多次才有这种战绩。但无论如何，漫画里的奥创是有足够Boss阵仗的，是干出毁天灭地的事儿的，反过来看看电影里这是个嘛玩意儿？ 靠着没有本体的优势，奥创总共出击3次，第一次找振金走私者，碰上复仇者，开打，碰两下就和托尼飞出船舱外单挑，本以为大怪第一次出击吧，总要给主角们点下马威的，没想到迅速被揍了个粉碎，倒是另一边的快银红女巫姐弟（唔，设定改成兄妹了）把美雷黑弓四人耍的团团转。 第二次，奥创吸取教训，准备给自己重新搞个战斗用躯壳，升下级，复仇者们一听说不干了，哪能让你在咱眼皮底下随意刷钱？赶紧来抓一波人，这次美队对上了奥创，又是单挑，又是奥创被揍的满地找牙，而且这次人家马克西莫夫姐弟发现大家意识形态不同，不愿陪奥创玩了。奥创眼看自己攒的神装（无限宝石+振金躯壳）保不住了，就抓走了黑寡妇泄愤，毕竟比起粗憨的直男奥创还是喜欢胸大屁股翘的美女，大概这就是男人吧.jpg。 第三次，大决战，连夜攒了许久的小奥创被一扫而光，自己还被辛辛苦苦造出的小弟（幻视）断了后路，背水一战彻底玩完。真是丢脸到家。 三次搞事就没搞出一点成绩。 我们回顾奥创的这一生，除了欺骗涉世未深的中二姐弟的时候，就没牛逼过哪怕一秒钟。这真是够了。 其中还有一个插曲，被奥创洗脑的韩国小美女突然清醒了，中止了奥创升级的进程，奥创登时就炸了，火力全开，转头一梭子激光炮，几丈步的距离内正中小姑娘门面，你猜会怎么着？结果是，小姑娘受了伤，休养了两天，片尾就活蹦乱跳开了。 奥创有如此之强的火力，也无怪乎屡战屡败了，合着前面的主输出都是马克西莫夫姐弟。你长着一张大怪的脸被人当小怪刷就是该。 以前以为美队硬吃数个激光炮而金枪不倒，是全靠够大够厚的胸肌，现在看看自己真是Naive。 有朋友说了，咱奥创是人工智能，网络生命体，赛博朋克范儿，不是搞格斗的。那我就奇怪了，你一机器人，弄个假身整那么大胸大肌三角肌，还不能打，这不是唬人嘛。而且全片完全没有发挥虚拟优势，你从网络上入侵国会华尔街，弄个金融崩溃啥的社会性危机还不跟玩一样，反倒非要去跟人家肉搏，你说你连一个英雄都磕不过，还傻哔到挑战一群复仇者，一个人工智能，却拥有刷新下限的智商，能输的好看点才有鬼了。 小奥创也巨弱，反正机器人嘛没尺度，个个都被导演安排手撕穿心，看着还没第一部杂兵强，至少人家有骑摩托的，还有巨型挖地虫，轮花样就完爆你奥创了。 红女巫快银姐弟造型是真的Low，一个哥特装Cos出街感极重，一个踏一双廉价跑鞋说是刚从健身馆出来我都信。特别是红女巫战斗时的表现，双手连凹几个别扭的造型就是发功了，动作设计感堪比国产仙侠剧，尬感满溢，还有九头蛇堡刚出场时那充满恐怖片既视感的特效是闹哪样？剧组对这个角色的定位就是满屏的敷衍，所以选了奥尔森来靠颜值救场是吗？ 快银的表现效果也不如X战警里同源的那位。毕竟你们就没打算让他活下去。
幻视样子真的敷衍，当然有粉丝爱这个，还原度高嘛，还是希望能像其他主要角色，重新设计现代感再强一点，大概是1610里的形象搬不了，就拿616的充数。 至于剧情本身，咱抱着娱乐的精神来看电影自然不会要求太高，但至少要能自圆其说张弛有度吧？诡异的家庭戏和绿黑感情线我就不多提了，其他楼说的很多。但是鹰眼全片莫名其妙的不停竖FLAG，反复说些“战争结束要回老家过幸福的生活”之类的话，然后快银又莫名其妙的往子弹上冲来寻死，编导构思之巧妙已经让愚钝的我完全不能摸到G点。过后在高人的指点下，才知道上映前片方宣传提过会死一个英雄，然后就在电影里玩了一个反转。合着这还是个熟人梗是吧？只带着粉丝自HIGH，我这样的普罗大众就可以弃之不顾？ 大战之间休息时的各种漫画梗还是有笑点的，不过这毕竟是点缀，沦落到拿这个说事不是真爱就是脑残了。 漫威电影系列化的计划毁了这部电影，剧组绞尽脑汁的是怎么把这部妇联2和其他美队3啊雷神3啊黑豹啊接轨，于是乎反派毫无逻辑毫无智商毫无战斗力，只是用来增加新复仇者，和给老复仇者卖帅机会的。这几乎是一部只给充满着情怀的粉丝看的电影，而至于非漫迷和我这种只翻过却不粉的人，就看个热闹吧。 就这样吧，有什么再补充。 反正我的20刀是喂了狗了。
2 ) 很现实很有效又具娱乐性的电影
身经百战的超级英雄们产生了职业倦怠，已经卸下钢铁战甲的托尼·斯塔克因此发明了“奥创”——有自我意识、有学习能力的人工智能机器人，并将指挥机器人军团的重任交给奥创。令超级英雄们始料不及的是，不断进化的奥创得出了“人类是地球上最大的威胁”这一结论，进而开始实施清洗人类的毁灭计划。有强大能力的改造人兄妹快银和猩红女巫也成为奥创的帮手，四处制造麻烦。复仇者联盟必须再度集合，解决这个由他们亲手制造的危机。绿巨人浩克在片中有了一条弹力裤。他把裤子穿在衣服底下，这样变身时就不会再发生尴尬情况了。这条高科技短裤由超细纤维制成，可以随意伸展。托尼·斯塔克升级了鹰眼的装备，使他有各式箭头配合各种目的使用。部分箭头的作用在电影中有明确展示，部分则会让观众看得目瞪口呆。箭筒也变得更高级——更自动化、装箭速度更快，可装九支箭。鹰眼的弓也得到了改良，从黑色被漆成了红褐色，并增加了红外线瞄准和声波瞄准装置。美国队长的盾牌同样有令人眼前一亮的变化。它可以被随时召回，就像钢铁侠的装甲一样。盾牌背面的皮带扣被磁铁吸引装置所取代，它们被固定在美队的长手套上。《复仇者联盟2：奥创纪元》是一部很现实很有效又具娱乐性的电影，以戏论戏，它龙蛇混杂，百分百是爆米花电影，热闹而动作不绝，人物多得目不暇接。导演乔斯·韦登处理得中规中矩，以几场重要大场面，支撑整出电影。当中，他又平衡了不同英雄的戏份，既有个人表演，亦适时对碰，同时加重了人味。最后的天空之城，视觉效果和灾难性设计，让后段不用为叙事和人物烦恼，特别是突出了英雄和反派的分别，粗浅但管用。
3 ) 已悔入复联
本来想打四星的，可是，快银死了，果断打了三星。
所以我要通篇吐槽这件事。
话说当年漫威哭爹喊娘的把小蜘蛛先是卖给了sony，然后又丧心病狂的把x-men一大家子都打包卖给了20世纪福克斯，然后又哭穷又装疯卖傻终于被迪士尼收购，现在硬气了，终于可以拍复联了。可是你丫好好拍好么？这尼玛好好一个《复仇者联盟》活生生让你拍成了《超级英雄大乱斗》加《钢铁侠4》加《我和浩克不得不说的故事》，我要看的boss呢？我的奥创明明是自己一步一步通过努力进化出来牛逼哄哄的样子的，你那颗宝石是怎么回事？宝石是你那么用的吗？你妹妹的敢把两个程序放在屋子里面让他们俩自己玩，这玩意悲剧不是肯定的吗？没看过终结者吗？？地球都毁灭了你还要搞什么人工智能！搞你妹啊！！这下好了吧，奥创诞生了开始在自己的基地里造钢铁侠了，于是我们就看到了美国队长打钢铁侠，浩克打钢铁侠，黑寡妇拿着两根棍子打钢铁侠，鹰眼射钢铁侠，雷神电钢铁侠，钢铁侠自己biubiu钢铁侠。快结尾的时候奥创说，好哇你们都在这里，来吧，我还有更多的钢铁侠！！于是我们看到了复仇者联盟组队一起打钢铁侠，此时脑中出现的场景可以是守卫雅典娜，守卫剑阁，守卫萝卜。然后钢铁侠最后跟人造人一起发射了奥特之光biubiu了假钢铁侠，然后剧终了，黑寡妇还是没有跟浩克ooxx。
其实我开始也是不相信黑寡妇要跟浩克那什么的，当浩克和她相望的时候，我以为她是会拒绝的，谁知道当黑妹看到浩克拿一根比正常人丁丁还要粗的手指头跟自己的小手手交之后，黑妹内心的小火苗突然燃起，然后毅然决然地走上了要跟浩克私奔的节奏。于是我们就能看到他们俩打着打着停一会，唠会嗑，寡妇说我累了，浩克说嗷嗷嗷，寡妇说，我们不打了，我们私奔吧，浩克说嗷嗷嗷。这时候“钢铁侠”突然从空中飞了出来于是他们不再谈情说爱开始打钢铁侠。然后回基地之后，黑寡妇问浩克，你累不，浩克说还行，寡妇说，我累了，浩克说，我们私奔吧，寡妇说好啊好啊，这时候警报响了，原来他们接到了任务奥创在外面搞事情，黑寡妇 心说尼玛的奥创，看我不整死你个害人精！于是拼命过程中被奥创抓起来关进了小黑屋。奥创本来想把黑寡妇整死，但是后来又决定等明天把大家一起抓起来之后一起蒸了吃，于是黑寡妇开始想浩克了。然后浩克肯定救了黑寡妇啊，救完之后就说，我想好了，你太好看了，我们俩私奔吧，不出去打架了。黑寡妇说不行啊，奥创差点吃了我，你要替我报仇，快变身，浩克说，我不想变身，变了身说不了话我们也不能私奔了，黑寡妇说，哦你太帅了，然后他们哔~了起来。正当我觉得他们两个要在那个小黑屋子里ooxx的时候，“钢铁侠”又来捣乱了，尼玛的钢铁侠。。
钢铁侠一如既往的牛逼，这里我就不说了。一堆山寨的钢铁侠都可以那么牛逼哄哄的跟复仇者联盟作战，托尼的牛逼程度已经能够独挑大梁一个人担任正派反派两个角色贯穿整部电影海报里也能在最中间，所以我更想说的是另外一个扛个盾牌不能飞天不能遁地整部电影里最挫的一个还居然声称自己是队长的美国队长。这尼玛美国队长自己出电影能出来两部还有神盾局不说了，下一部里面居然还要托尼过去跟他当绿叶，我怎么越看越不对劲呢？这样一个二战时候诞生冷战时候火起来的浑身上下裹着国旗说起话来就美利坚万岁的人物现在怎么成了这系列里面的全部主角了？老美也开始玩英雄主义的主旋律电影了吗？然后告诉那些爱国青年们，孩子们你们不要移民，虽然我们美帝房子贵交税多工资不多工作不好找，可是你看我们有超级英雄啊！你看看那些别人，无论是拿锤子的拿棍子的练标的还是耍箭的都没有我们厉害，你们看我们国家这么厉害你们还愿不愿意留下来为了美利坚的明天奋斗啊！stupid！
老美拍电影美队牛逼，这我理解，这些超级英雄都牛逼我更能理解，谁让他们出生在美帝呢，维护世界和平不都靠你们吗？可是你们让他们牛逼也就算了，为什呢让别的玩意都那么挫呢？奥创可能学艺不精，但是他造出来的钢铁侠怎么也不至于让鹰眼都一箭一个吧？好吧我承认他用帅气的脸庞把他们都帅死了，那奥创自己给自己的那副壳子怎么也是猥猥琐琐的啊？就不能找一个大一点的碗吗？反派你弄得挫一点我也可以忍，快银是怎么回事？？编剧你出来给我解释解释。众所周知，快银的能力就是一个，快，这其实是一把双刃剑，毕竟不是什么东西都是快的就是好的。这样也就够了，尼玛告诉我他跑完了还要喝叱喝叱地喘半天是什么意思？他摔倒在地上被人砸了是什么意思？这是快银吗？这特么有什么超能力吗？我不知道为什么同样一个人，xmen那边就能把镜头放慢到让我们看到快银挪子弹，而复联这边练跑步都是一路火花带闪电的，穿的滑板鞋着火了吗？他的超能力可能因为刚刚出场没太适应，那么他死了又是怎么回事？？快银，死了！最可悲的还是，被子弹打死的！！
被子弹射死了！
快银被子弹射死了！！
我的心，在那一刻落入了谷底。。
于是我怀着沉重的心情，写完了这篇影评。。。
所以我要通篇吐槽这件事。
话说当年漫威哭爹喊娘的把小蜘蛛先是卖给了sony，然后又丧心病狂的把x-men一大家子都打包卖给了20世纪福克斯，然后又哭穷又装疯卖傻终于被迪士尼收购，现在硬气了，终于可以拍复联了。可是你丫好好拍好么？这尼玛好好一个《复仇者联盟》活生生让你拍成了《超级英雄大乱斗》加《钢铁侠4》加《我和浩克不得不说的故事》，我要看的boss呢？我的奥创明明是自己一步一步通过努力进化出来牛逼哄哄的样子的，你那颗宝石是怎么回事？宝石是你那么用的吗？你妹妹的敢把两个程序放在屋子里面让他们俩自己玩，这玩意悲剧不是肯定的吗？没看过终结者吗？？地球都毁灭了你还要搞什么人工智能！搞你妹啊！！这下好了吧，奥创诞生了开始在自己的基地里造钢铁侠了，于是我们就看到了美国队长打钢铁侠，浩克打钢铁侠，黑寡妇拿着两根棍子打钢铁侠，鹰眼射钢铁侠，雷神电钢铁侠，钢铁侠自己biubiu钢铁侠。快结尾的时候奥创说，好哇你们都在这里，来吧，我还有更多的钢铁侠！！于是我们看到了复仇者联盟组队一起打钢铁侠，此时脑中出现的场景可以是守卫雅典娜，守卫剑阁，守卫萝卜。然后钢铁侠最后跟人造人一起发射了奥特之光biubiu了假钢铁侠，然后剧终了，黑寡妇还是没有跟浩克ooxx。
其实我开始也是不相信黑寡妇要跟浩克那什么的，当浩克和她相望的时候，我以为她是会拒绝的，谁知道当黑妹看到浩克拿一根比正常人丁丁还要粗的手指头跟自己的小手手交之后，黑妹内心的小火苗突然燃起，然后毅然决然地走上了要跟浩克私奔的节奏。于是我们就能看到他们俩打着打着停一会，唠会嗑，寡妇说我累了，浩克说嗷嗷嗷，寡妇说，我们不打了，我们私奔吧，浩克说嗷嗷嗷。这时候“钢铁侠”突然从空中飞了出来于是他们不再谈情说爱开始打钢铁侠。然后回基地之后，黑寡妇问浩克，你累不，浩克说还行，寡妇说，我累了，浩克说，我们私奔吧，寡妇说好啊好啊，这时候警报响了，原来他们接到了任务奥创在外面搞事情，黑寡妇 心说尼玛的奥创，看我不整死你个害人精！于是拼命过程中被奥创抓起来关进了小黑屋。奥创本来想把黑寡妇整死，但是后来又决定等明天把大家一起抓起来之后一起蒸了吃，于是黑寡妇开始想浩克了。然后浩克肯定救了黑寡妇啊，救完之后就说，我想好了，你太好看了，我们俩私奔吧，不出去打架了。黑寡妇说不行啊，奥创差点吃了我，你要替我报仇，快变身，浩克说，我不想变身，变了身说不了话我们也不能私奔了，黑寡妇说，哦你太帅了，然后他们哔~了起来。正当我觉得他们两个要在那个小黑屋子里ooxx的时候，“钢铁侠”又来捣乱了，尼玛的钢铁侠。。
钢铁侠一如既往的牛逼，这里我就不说了。一堆山寨的钢铁侠都可以那么牛逼哄哄的跟复仇者联盟作战，托尼的牛逼程度已经能够独挑大梁一个人担任正派反派两个角色贯穿整部电影海报里也能在最中间，所以我更想说的是另外一个扛个盾牌不能飞天不能遁地整部电影里最挫的一个还居然声称自己是队长的美国队长。这尼玛美国队长自己出电影能出来两部还有神盾局不说了，下一部里面居然还要托尼过去跟他当绿叶，我怎么越看越不对劲呢？这样一个二战时候诞生冷战时候火起来的浑身上下裹着国旗说起话来就美利坚万岁的人物现在怎么成了这系列里面的全部主角了？老美也开始玩英雄主义的主旋律电影了吗？然后告诉那些爱国青年们，孩子们你们不要移民，虽然我们美帝房子贵交税多工资不多工作不好找，可是你看我们有超级英雄啊！你看看那些别人，无论是拿锤子的拿棍子的练标的还是耍箭的都没有我们厉害，你们看我们国家这么厉害你们还愿不愿意留下来为了美利坚的明天奋斗啊！stupid！
老美拍电影美队牛逼，这我理解，这些超级英雄都牛逼我更能理解，谁让他们出生在美帝呢，维护世界和平不都靠你们吗？可是你们让他们牛逼也就算了，为什呢让别的玩意都那么挫呢？奥创可能学艺不精，但是他造出来的钢铁侠怎么也不至于让鹰眼都一箭一个吧？好吧我承认他用帅气的脸庞把他们都帅死了，那奥创自己给自己的那副壳子怎么也是猥猥琐琐的啊？就不能找一个大一点的碗吗？反派你弄得挫一点我也可以忍，快银是怎么回事？？编剧你出来给我解释解释。众所周知，快银的能力就是一个，快，这其实是一把双刃剑，毕竟不是什么东西都是快的就是好的。这样也就够了，尼玛告诉我他跑完了还要喝叱喝叱地喘半天是什么意思？他摔倒在地上被人砸了是什么意思？这是快银吗？这特么有什么超能力吗？我不知道为什么同样一个人，xmen那边就能把镜头放慢到让我们看到快银挪子弹，而复联这边练跑步都是一路火花带闪电的，穿的滑板鞋着火了吗？他的超能力可能因为刚刚出场没太适应，那么他死了又是怎么回事？？快银，死了！最可悲的还是，被子弹打死的！！
被子弹射死了！
快银被子弹射死了！！
我的心，在那一刻落入了谷底。。
于是我怀着沉重的心情，写完了这篇影评。。。
4 ) 到底谁更厉害些？
寡姐仍然很美丽！还有她迷人的略沙哑的声线！
OMG!郭达大叔长头发了，还是卷的！
美国队长的盾牌好像升级了耶！
这都什么时代了还用射箭的，多浪费时间！
妈妈快看钢铁侠和绿巨人打起来了！
满车的Crawford广告好明显！
辣个谁谁竟然有老婆和孩子，还有仨孩子 ！
我天！我天！我天！辣个谁利用个锤锤灰起来了！
Wow！看到Samuel Jackson了，他演技好好！
打得那么大阵仗一警察举着小左轮略搞笑哪！
那个被创造出来的人会变色的！
按理说那么多英雄汇集在一部剧里应该哪哪都是看点，秒秒钟都精彩，然而看了一小时后发觉get不到任何细节……辣个女的控制人思维那个动作那么多年了就没有一点点进步，一点都不帅气。非打斗场面看得人想睡觉，除了队长手撕木头那里。哦对了，这里面几乎每个人都会手撕技能，手撕面包吃多了吧？那对双胞胎到底是兄妹还是姐弟这个梗我到电影快结束的时候才知道。有一点和众多大片不一样的是辣个谁把家人的照片揣怀里去战斗的居然没有死。
OMG!郭达大叔长头发了，还是卷的！
美国队长的盾牌好像升级了耶！
这都什么时代了还用射箭的，多浪费时间！
妈妈快看钢铁侠和绿巨人打起来了！
满车的Crawford广告好明显！
辣个谁谁竟然有老婆和孩子，还有仨孩子 ！
我天！我天！我天！辣个谁利用个锤锤灰起来了！
Wow！看到Samuel Jackson了，他演技好好！
打得那么大阵仗一警察举着小左轮略搞笑哪！
那个被创造出来的人会变色的！
按理说那么多英雄汇集在一部剧里应该哪哪都是看点，秒秒钟都精彩，然而看了一小时后发觉get不到任何细节……辣个女的控制人思维那个动作那么多年了就没有一点点进步，一点都不帅气。非打斗场面看得人想睡觉，除了队长手撕木头那里。哦对了，这里面几乎每个人都会手撕技能，手撕面包吃多了吧？那对双胞胎到底是兄妹还是姐弟这个梗我到电影快结束的时候才知道。有一点和众多大片不一样的是辣个谁把家人的照片揣怀里去战斗的居然没有死。
5 ) 這是盡職的大片，卻也是一部失職的續集。
1.
以一張票能換來的娛樂時光而言，《復仇者聯盟2》絕對是這兩年最為值回票價，也最為盡責的超級大片。
我一直覺得，影評或影談絕不該完全以依歸作家電影或影展電影的尺度，來分辨什麼是好片，什麼是壞片。只要世界上仍需要「聽故事」這種娛樂（儘管電影說故事的方式與眾不同），娛樂的藝術就不會也不該消失。電影作為一百年來最鉅幅的娛樂藝術，更是不曾也不能只有作者電影，須要正視娛樂電影的一席之地。
娛樂電影的責任有別作家電影的使命，除了要回應「這部片能娛樂到我嗎？」這般影迷期待的責任，也要負起「這部片要娛樂誰？娛樂得到嗎？」這種不讓投資者賠錢的責任。能不能滿足這兩種責任，才是公正評估一部商業娛樂電影的較好尺度。要拍好一部盡責的商業電影絕不簡單，有大把大把的鈔票僅是起跑，找出能嗅到賣座公式的引路人是關鍵，而一間不管任何公式都拍得出來的成熟電影產業更不可免。透過一層又一層的商業計算，去捕捉最大公約數的觀眾脾胃，能不難嗎？像《復仇者聯盟》這種「超級大片」，更是娛樂電影的龍頭， 集商業計算之大成。雖然不甘心，今日唯美國影業才能拍出盡責的超級大片，因為只有美國具備了所有了所有拍大片缺一不可的產業鏈（俱進的電腦特效,龐大的片廠團體,出眾的製作人員與保險業）以及一賣就能賣向全球的市場腹地。
《復仇者聯盟2：奧創紀元》絕對不好拍。有2012年《復仇者聯盟1》創下影史第三高的獲益在前，又有2013~2014年《鋼鐵人3》、《美國隊長2》或《雷神索爾2》三片的鋪陳在後，復仇者英雄們在螢幕上二度集結的這部新片，勢必得背負起這九年九部漫威電影的重量，滿足來自九部電影的觀眾。
在這層層腳銬下，終於2015年4月上映的《復仇者聯盟2》玩出的成果，讓人非常滿意。
兩個半小時的片長中，這個故事極盡可能鑲嵌著所有刺激的元素，並將它們排列到滴水不漏的密合。動作電影的重點就是場面調度與武打動作，《復仇者聯盟2》開場就來了場環場的雪山攻頂，用數位時代新興的三百六十度環場飛遁，給觀眾大下馬威。至於武打動作呢？全片戰鬥佔了六成時間，車戰空戰室內戰滿載，九路英雄從互毆到合作，最後各顯神威。與電腦打造的敵人奧創兵團混戰固然活躍，但最痛快的場景，絕對首推鋼鐵人一拳把浩克從高樓大廈轟製地表，那一轟太過癮了！敵我雙方的特殊能力有別，打起來也較個別電影系列要變化多端。我覺得最好玩的是雷神索爾跟美國隊長的合體技，索爾一槌敲在美隊的盾牌上，雷光四散，單一攻擊直接變成了地圖技能，打飛了所有四週的敵人。對比第一集槌與盾的首次對峙，不禁莞爾。戰鬥以外的吸睛之處也不少。九個英雄皆屬俊美，環肥燕瘦任選，意料之中;本片往返於美韓非都市間的異國風情，自古以來亦是跨國電影必備的額外福利（不過後來的蘇科維亞不少合成建築吧？）。這一切的一切都在取媚觀眾，取媚的成功則是大片背後商業計算的勝利。
求仁得仁──如果《復仇者聯盟2》只是單集電影的話，評價理應如此。
2.
問題是，我們真的只花上一張戲院的票錢看電影嗎？其實不是。因為復仇者們是一個電影電視化，甚至漫畫連載化的系列。
不管你我喜不喜歡漫威與迪士尼影業訂下的這套遊戲規則，每一位英雄的個人電影不再獨立，劇情略有關連，互相牽扯，唯有看完所有電影，觀眾才能全瞭他們彼此的親疏與因緣，最後透過《復仇者聯盟》這部眾星群集的總收成，拼滿整個英雄世界的系譜，觀眾才算真正完成了漫威電影系列一整輪的賞片。如果觀眾曾經花了錢，去戲院看了《鋼鐵人3》、《美國隊長2》或《雷神索爾2》，只為了湊齊漫威英雄的世界觀，甚至上網跟完了神盾局電視劇，觀眾就等於花了四張票的代價，只為換來看懂這一次的《復仇者聯盟2》，更不提你為了搞懂漫畫原作的典故還要花上多少額外的搜尋時間。
三年前，《復仇者聯盟1》上映。作為這種系列化的首次收網，該片劇情接續於《鋼鐵人》、《鋼鐵人2》、《美國隊長》與《雷神索爾》四部電影之後，添上龍套角色的黑寡婦與鷹眼，試圖融合六位來自四方的英雄與四部風格殊異電影。結果，它成功了。《復仇者聯盟1》讓人滿意又驚艷，不只因為用在刀口的滿載特效，更是因為它把六位英雄的邂逅與合作過程拍的新鮮，卻又兼顧了這些英雄在個人電影結局後的內心發展。
在令人信服的《復仇者聯盟1》中，雷神索爾的神界是一切的開端，神界人的強大令地球人陌生，來自神界的反派洛基降臨並發出威脅，終讓神盾局決定要招募一組超越現有人類想像的團隊來對抗，與鋼鐵人跟美國隊長所處的人類世界（美國）互聯。人物之間的彼此邂逅很有趣，跋扈的鋼鐵人與忠厚的美隊先天就理念不合，所以鬥嘴最甚,彼此不願相服，但又彼此佩服彼此的長處；浩克本性善良,卻遭到洛基利用而暴走，情有可緣，讓大家都能諒解他的暴走；本來最不搶眼的鷹眼，透過洛基的洗腦，讓他有半片的時間與全復仇者對決，發揮了他做為特務的智謀，絲毫不讓這些擁有神力神兵的超人搶鋒頭.索爾與弟弟牽扯不清的親族問題則在本片延伸，替雷神的本傳收尾……《復仇者聯盟1》盡力把神、人、科技、魔法等本來各為類型電影一霸的突兀要素相組，完成了一套合情合理的大亂鬥。我當初就是被《復仇者聯盟1》給吸引，才開始接觸這一系列，它是如此完美統合了五部漫威電影的世界觀，回應了觀眾想看的，讓我能感受到製作班底除了本份，更有用心。
《復仇者聯盟2》卻不是。它失去了第一集這種完美的圓融，不再緊密.
《復仇者聯盟2》的劇情模式與第一集相同，奠基於《復仇者聯盟1》、《鋼鐵人3》、《美國隊長2》跟《雷神索爾2》四片的基礎之上：九頭蛇的殘黨被美隊驅逐，索爾放棄皇位換來往返於地球與神界之間的權力，神盾局被毀，洛基權杖則在九頭蛇最後的基地內，於是復仇者聯盟再度集結，靠一己之力搶回權杖，成了開頭的雪山大戰。情節駕馭的英雄更多，世界更大，但是角色們的性格卻仍舊停在《復仇者聯盟1》的草創模樣，沒有見到他們在個人集數中曾有的成長與變化。
3.
先拿戲份最吃重的東尼史塔克來說吧。
東尼在兩集聯盟中都是戲份最重的英雄，上集的他是拯救紐約的最後一擲，這一集的他卻變得頗為難堪。他開發了奧創，搞得全聯盟甚至全球都得為他闖的禍擦屁股。但東尼根本不該去想造一套自動化的防衛系統阿，因為這種外力防衛者的夢想正正是在《鋼鐵人3》裏，東尼最終排斥的一條路。
在《鋼鐵人3》中，有別於前兩集力求戰鬥場面的鋪張精采，全片重心轉向了重新定義東尼史塔克這個人，而不是叫作東尼史塔克的鋼鐵裝開發者。經歷了《復仇者聯盟1》的紐約大戰後，東尼對那場巨大威脅的恐懼使他不安，開始暗中製造一具又一具的鋼鐵裝甲，想用這種外力的裝飾填補自己，但鋼鐵裝越造越多，卻造不出當初投身英雄事業的自信。直到與絕境兵器軍團的對戰，他失去了鋼鐵裝，一路且戰且逃，才慢慢學會了不再依靠鋼鐵裝的力量。我最喜歡《鋼鐵人3》的一點，就是讓東尼自己重新定義了自己與鋼鐵人這個身份的關係：真正的「超級英雄鋼鐵人」不是幸運穿上鋼鐵裝的某個幸運兒（否則跟鞭狂有何差別？），而是東尼史塔克自己；在結局時，東尼連胸口的鋼鐵核心都拆掉丟進了海底，正式宣告自己不需要一顆上萬馬力的馬達給自己的意志打氣，他也能當個襯職的鋼鐵人。只要東尼史塔克的自信不死，即使沒有超人裝備，鋼鐵人這個英雄仍舊存在。
明明東尼學會了這麼寶貴的一課，何以接在《鋼鐵人3》後發生的《復仇者聯盟2》故事，東尼又突然打回原型，拿到權杖後就急於打造一套有史以來最大件的鋼鐵裝──奧創聯合防衛系統？
東尼試圖打造奧創的直接理由女巫透給他的幻象：「將有大敵當前，聯盟被滅，這都是因為東尼沒有盡力的錯」。這個幻象與《鋼鐵人3》裏他面對的難關完全一致：神秘大敵就像紐約危機，聯盟全滅就像紐約失守，敵人的強弱只是問題的表面，這兩件事情的本質是一樣的，都是東尼被未知的恐懼促發了不安。
姑且不論東尼怎麼就信了這套幻象還信了這麼久（美隊跟雷神不就頃刻理解這是心靈攻擊嗎？），假如東尼想以更多武器填補地球安危，為什麼他不敢第一時間跟聯盟的夥伴坦承這個幻象，共同商議製造新武器的必要，討論聯盟到底需不需要奧創？東尼在《鋼鐵人2》顯露了他對親友（小辣椒與羅德上校）雖然嘴賤卻是絕對的信任，穿走鋼鐵裝也無仿，《鋼鐵人3》則進一步在與小辣椒交換職位的途中理解，自己的一廂情願有時不是真正的體貼，更可能不是妥當的決定，會陷眾人於危機。東尼史塔克在這集裡，卻只因「聯盟那些科學外行不會懂我在幹什麼，等我做出來給他們看到成果，他們就會服我了吧？」的自負，與視為科學好夥伴的班納博士偷偷開發起奧創，難道他不把復仇者們當成夥伴？還是他不把聯盟的安危當一回事？何況，東尼明明該要很清楚，就算奧創如期運作，如果因此讓整個聯盟都依賴這套系統的威力時，跟他當年沉溺於製造鋼鐵軍團的自卑有何不同？
唯一合理的解釋，就是是女巫魅惑的力量，讓東尼的判斷力大減，入了心魔。但女巫的影響究竟到什麼時候解除又是另一個問題，因為東尼第二次偷偷製造幻視的理由就很充分，那便是他搞出了奧創的摟子後，隨意再度重操舊業勢必會被不明究理的夥伴們阻止，才不得不為之。這兩次的東尼顯然都仍保有對聯盟眾人性格的理解，唯一差別的只有東尼自己的態度之差。在《復仇者聯盟1》的東尼或許會幹這種偷偷製造武器的勾當，因為當時的他跋扈，而且深信操戈者的品性，但我很難相信與夥伴們在《鋼鐵人3》一起共串難後的東尼還會這樣想，還會產生如此跋扈的自負。
（ps.由於有些網友對我這說感到爭議，我就在去看了一次電影確認想法，尾段會再提及一次）
4.
剩下兩個擁有個人電影續作的英雄：美國隊長與雷神索爾，戲份僅次於東尼史塔克，卻在要替下集鋪梗的壓力下顯得略顯支離。
美國隊長在這集較少發揮他指揮官的功用，因為眾人很有默契的各打各戶，使他僅是復仇者可靠的夥伴之一而非隊長的角色。在他被女巫襲擊後幻見的幻境裏，他很遺憾自己錯過了昔日的朋友與愛人，這是貫穿了美國隊長個人系列的情感線，但也可能是要放在下一集去講的伏筆，暫且不談。
較於此處，美國隊長對於復仇者聯盟這個組織的反思沒有提及，實在可惜。在《美國隊長2》裏，美國隊長與所屬的神盾局組織有過衝突，美隊信奉美利堅創獨立宣言的自由與平等，看不慣神盾局的美帝嫌疑（以保衛世界的名義對全世界行使制裁管理）而鬧翻。美國隊長以美國為傲，卻不以美國大兵以正義為名衝進他國，砸爛敵人也砸爛城鎮要當地人收攤的美帝傲慢為美國該有的表現，這也是《美國隊長2》的核心之一：愛國精神的權變或墮落。我很好奇，他對於復仇者聯盟在全片進出亞非美三洲，在第三世界與南韓打個天翻地覆的義師之舉，某些層面上與神盾局相同，只是沒有實質的人員傷亡（這有點扯，光是開頭浩克把那些雪地士兵扔到那麼遠就該被扔死了吧…..）究竟有什麼想法或有別於神盾局的解釋？結果美隊在本片既不擔憂復仇者可能淪為美帝翻版，也沒有延續他在《美國隊長2》一再隱沒的孤獨之感，顯得較為單調，讓人遺憾。
雷神索爾的強大向來是這系列的燙手山芋。神族太強了，人類根本無法抗衡這些神明的法力與神兵，《復仇者聯盟1》的洛基雖然被諸多英雄打臉，但本質上皆因他的性格過於高傲，而且不同於索爾一般善戰，真要論實力，他還是輕易能戰勝多數人。索爾更強也更有力量，他在個人系列《雷神索爾2》對上的敵人也非泛泛之輩，動輒毀滅時空。我並不期待他在《復仇者聯盟2》發揮這麼強悍的力量，因為這會破壞整體英雄的觀感，但本集裏用粗糙的退場找救援把他邊緣化，不僅發揮雷電之力的次數大減，更成了打手二號，直到後面重新登場才有改善。會飛的他跟東尼能補救一些從天而降的難民，還有用雷神之力導致了幻視的覺醒（不過他怎麼知道那棺材裡面就是幻視…..？）都仍舊強悍無比。
他的個人故事在《復仇者聯盟2》不同於第一集的吃重，跟美隊一樣僅僅帶過幻境的伏筆。在他的恐劇幻境中，他進入冥府看見了神界大戰後死去的人們向他索命，他搞不清楚是真是假，但這是身為將領與前國王的他最隱憂之物，也是他作為仁將的婦人之仁。可惜這些擺明要放置於之後拍攝的《雷神索爾2》，於是這集他後半段就突然沒事般了的繼續戰鬥，較之第一集裏與洛基的情意拉扯，顯得遜色。
5.
其餘沒有個人電影的英雄，有舊角色（浩克與黑寡婦與鷹眼）也有新人物（快銀與女巫與幻視）總共六人。
浩克一直是個讓我很有興趣的復仇者.浩克嚴格來說曾有過個人電影，而且還有兩部，就是2003年的《綠巨人浩克》（Hulk）與2008年的《無敵浩克》（The Incredible Hulk）。兩片皆因票房失利而讓漫威最終決定不與以接軌，續造了《復仇者聯盟》現在這個浩克三號。這三部浩克最大的差別不在演員，而在詮釋「憤怒」的方式不同：2003年版《綠巨人浩克》憤怒得最幽微，李安導演完全將自己在《推手》的意象放置在浩克這個英雄身上，班納博士因為對父親的又愛又恨而憤怒，因為控制不住憤怒而成為全民公敵──這樣精緻的父權爭辯本質上就不易被期待超級英雄戰鬥的一般影迷接受，是典型的市場策略失誤，不被漫迷接受在所難免。續之的2008年版《無敵浩克》（The Incredible Hulk）憤怒的理由改為數值性的心跳，當班納心跳過快，他就會變身──這理由就略顯物理性了些。到了《復仇者聯盟1》，為了不重蹈前兩片的覆轍，這個加入聯盟的班納只會對傷害自己的舉動憤怒而失控，結尾的紐約大戰還驚爆出了類似智能的表現，這頭綠色魔漢竟乖乖聽著美隊的指揮打擊怪獸，突兀，但考慮到這是新設定，觀眾也有轉緩的餘地。
到了《復仇者聯盟2》，我再也找不到這個浩克憤怒的理由。班納的憤怒成了想來就來，想安撫就安撫的馬爾濟斯式表現，不需要太多理由，只要想戰鬥時用點力氣就能放任自己變身，變身途中還能保留理智，一邊注意不殺死人（注意開場的美國新聞有報導零傷亡），一邊開直升機；他不再是狂獸，只是個會變大隻的另一個鷹眼罷了。相當可惜，浩克最大的特徵可說就是他這個角色對於人性會如何激烈變化的具現，不該這麼輕易抹殺掉。不過礙於系列設定的發揮難易，顯然復仇者的浩克之後還會持續的能夠自由控制吧。
6.
黑寡婦與鷹眼的表現仍舊保持第一集的水準，本集新加入的三位復仇者：快銀女巫兄妹與幻視，則都有戲份鋪陳不足的缺陷。
黑寡婦的俐落身手在強度偏向真實感的《美國隊長2》已經大現，在《復仇者聯盟2》則轉向輔助其他英雄。透過殘酷過去的揭秘，她與班納在這集的相憐情愫著實有說服力（一個浪跡天涯逃避自己，一個浪跡天涯逃避過去）。鷹眼的表現穩定，中段時還透過對老婆說：「他們好像不需要我阿？」小小調侃了一下自己在一群怪力亂神裏的凡人定位，很是有趣。
快銀與女巫這對兄妹初次登場，在電影前半段被塑造出有別於講究物理破壞的復仇者們的輔助能力：快銀不像鋼鐵人可以擋住火車，但他能以藍光之速拯救每個鐵軌上的百姓（不過還是比X戰警的慢！）；女巫多才多藝，可以讀取記憶也可以操作精神，必要時更能隔空取物。只是這兩種殊異的異能在最後大戰還是遭到簡化，增強了單純的物理力量（快銀一開始全力衝刺只能撞暈美隊，後面卻隨便走都能撞爛奧創的鋼鐵裝，這些反派好脆…..）這對兄妹憎恨東尼企業的軍火使他們家破人亡，對東尼史塔克飽含恨意，原為張力十足。可惜電影後半為了精簡陣營，直接讓快銀與女巫恐懼於人類滅絕的壓力而投誠復仇者聯盟，與東尼之間沒有互動，實在可惜。
更直接點說，這對兄妹加入復仇者聯盟實在不好。這對兄妹的設定經不起細探，更不是英雄。想想吧，快銀兄妹是因為恨東尼才參與人體實驗，那麼他們在九頭蛇基地瓦解後，他們去哪？要做甚麼？他們找了自我毀滅這麼迂迴的方法搞定仇家東尼，也不想殺掉復仇者其他人；他們在跟奧創鬧翻後就直接轉投復仇者聯盟，那對東尼的恨呢？東尼的自我毀滅又何解，女巫有以防萬一想解開嗎？第二集完全沒提。一對看著韓國博士被奧創（可能）打死第一時間只想逃命，看著天空之城難民流竄只想保全自己的超能力者，要我認為他們有資格跟親身體會力量越大責任越重的幾位真英雄一起掛名，未免天真。
新的英雄幻視作為最後一位登場的新人，即使展現了會飛會打會噴光的實力，仍舊深藏不露，顯然是保留實力替下一次的無限手套篇做伏筆。他與奧創相併的關係其實亦有可探之處，兩人都是被神力影響下的半個人工生命，奧創站在資訊時代的偏執中得出了人類需要進化（實則毀滅）的結論，幻視站在宇宙領域的制高點上選擇了與生靈同一陣營。一求毀滅，一求生生，可惜倆人最後僅是幾句寥寥，就結束了這兩個系出同源的奇特存在的溝通。
7.
說穿了，《復仇者聯盟2》的角色全部來自《復仇者聯盟1》的舊貌，沒有接軌上《鋼鐵人3》、《美國隊長2》跟《雷神索爾2》裏他們的成長。東尼之所以仍舊跋扈，美隊與雷神之所以發揮不多，全因如此。而一部續集電影不該犯的錯誤，就是在故事的連貫之上失職。
《復仇者聯盟2》作為一部娛樂電影，完成度相當之高，還是很夠看。但是，作為一個漫威系列十部電影的統合之作，則欠缺了《復仇者聯盟1》在角色與個人電影上的用心，沒有把情節與角色性格緊緊得結合在一起。
當然平心而論，《復仇者聯盟2》拍起來比首集《復仇者聯盟1》要難得多，不該輕易拿來比較。光是英雄從六個變十個，系列電影從四部變十部，就已經很難拍了；《鋼鐵人3》、《美國隊長2》跟《雷神索爾2》三片分別有意被導演增添了類型片的元素，讓每個英雄的世界觀都有微妙的錯味，則更讓統合難上加難。鋼鐵人的世界就像怪博士與機器娃娃會有的模樣，有點日常卻又不日常，化學家只要努力就能開發出百毒不侵的火焰肉體；美國隊長的世界卻變成了不可能的任務這類諜報片的氛圍，隊長只是一個力氣與反應略猛的人類，必須在槍林彈雨裏用受限物理法則的格鬥技與夥伴才能突破重圍；雷神索爾則擺脫了第一集的莎翁劇場（這也是最被多數人詬病之處）直接變成超級賽亞人大戰超級賽亞人的恆星戰爭。這些變化讓個別電影有了趣味，但也讓統合者難為。
《復仇者聯盟2》在最重點的激鬥場面上盡其能的扁化這些差異，於是敵我雙方都突然成了橡皮人，耐打耐操，被奧創機器人圍毆還能只髒衣服不流血汗，連最接近人類的黑寡婦都能被一棒撞上八尺外的大樹幹後一跳跳回原地。勉強完成了平衡。在本片中，這當然是可以原諒的妥協，因為漫威自己的漫畫作品多年來早就習於這種戰鬥強度的微調。但在角色連貫上的力不從心，實在可惜。
8.小結
不管怎樣，我還是滿喜歡這系列的。如果願意接受電影影集化了的事實，這種串門子式的作品也未嘗不是沒有一種互動的情味。我們為甚麼要來看超級英雄電影的續集，而不是隨便找一片大製作的單集電影打發時間？因為我們期待：九個英雄，九路支線，九種性格，相互交錯之下，會激盪出九倍以上的火花──這才是我們一路追看漫威系列所期待的角色魅力之彰顯，以及統合這些奇特背景的大總匯嘉年華，而不是一堆零碎細節補不全，只有Nerd狂熱者會熱衷的符號堆砌。
《復仇者聯盟》系列當然不會停拍。在北美還沒上映的此時，官方就已經宣布了2015年到2019年之間一年兩部的復仇者個人系列，以及《復仇者聯盟3》的導演人選，指導美隊的導演羅素兄弟（Anthony Russo）屏雀中選。不管怎樣，只是下一次，如果可以不是大鍋炒的兩個半小時，而是真正知道我們喜歡英雄得甚麼，讓這些英雄更亮也更燃燒的用心之作，就太好了。我真心這麼希望。
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（04,30二刷後補充）
有些事情讓我很疑惑，所以我抽空去再看了一遍，確認了一些新的想法。
a.
關於東尼史塔克的心態問題，不少網友都對我指稱東尼性格劇變的部份不滿，認為東尼開發了奧創這件事情跟他在《鋼鐵人3》面對紐約大戰與絕境病毒的缺乏安全感有著不同的心態，而非我說的問題重演。我最早還是不同意如此，因為我認為真正的癥結不是他開發了奧創（奧創只是他很多計畫的一環），而是他「隱瞞」了，他認為他不該像其他聯盟人坦白這個計畫，只因這會遭受他們的道德爭議阻礙，但這不僅讓我覺得他忘記了他在《鋼鐵人3》裡一度因為不透露自己動向差點害慘他人的慘劇，而且也立刻被其他聯盟的成員打臉──美國隊長責罵他的理由不是他以為的道德爭議，而是「這計畫聽起來跟（之前的）神盾局沒有不同」跟「想要未戰先勝者都會付出代價」，他們對這計畫是不置可否，而且也不如東尼想像。
但我現在覺得這討論不重要了。為什麼？因為重看一次，我才發現，導演Joss想直接把東尼的性格轉變直接丟給女巫的魅惑解決。
在片頭大戰後，東尼走入地下室拿權杖時被女巫滲透心靈，看到飛天怪獸鎖定地球而開始恐懼，而且恐懼了整整一集。奧創第一次與女巫會面問過為什麼放任東尼拿手權杖，女巫的回答是「我看到東尼的恐懼，只要繼續放任他，他會自我毀滅。」先姑且不論這對兄弟看到仇家還要用這麼迂迴的手段報仇這點（說真的啦，如果我十歲死全家又差點死在瓦地堆，讓我恨那個兇手恨到接受人體改造，要我忍住不在仇人現身時在背後捅他一刀還真難──尤其我哥還有超高速時！），這情節最值得玩味的是：女巫的施法在這部電影確實百發百中，除了鷹眼以外的復仇者都被這招喚醒恐懼影響心智，暫時無法戰鬥。這些恐懼多半不是外來的，而是假借幻象變成的內心疑惑。美隊恐懼的是今昔之比，索爾恐懼的是戰友慘死，黑寡婦則純粹是喚回最不堪的回憶，浩克不明（不過他的恐懼點也夠多了，難怪他再看到女巫會想掐死她）。
所以本質上，我認為這可以直接理解成：《鋼鐵人3》裏那份已經被東尼自我克服的那份沒有安全感，如今透過心靈控制再現了。
跟雷神索爾跑去找博士玩水（誤）的自我探索對比，就可以看出東尼身上被女巫喚醒的影響很大。全片連續有兩次是東尼被聯盟成員們責罵幹嘛發明奧創，東尼的反應都是歇斯底里的對安全得害怕：地球要有強敵來了！你們都沒再想！所以我得替你們想！所以你門沒資格責罵我！直到福瑞局長在穀倉跟東尼面對面，也要求他關掉奧創時，福瑞才一針見血點破了女巫正在影響東尼心智的事實，只是東尼不否認也不承認。
既然東尼的恐懼是被超能力所喚醒，那我想，這些人性假設也沒甚麼好談的了。不管東尼當初規劃奧創是為了他所謂「我們的職責就是疑問」（這我們是誰？戲中不明談，可以是科學家組也可以是整個人類）而開發的備案，還是自我防衛，答案是甚麼也不重要了。不管本來的東尼在想甚麼，如今他在片頭就被女巫左右心智，我們都很難明瞭他有沒有改變了。
當然我覺得這個性格設計並不高明。東尼沒有向其他復仇者一樣有具體的走出恐懼的歷程。美隊在鷹眼家睡一晚就好像沒事（不過埋下黑暗面的伏筆），雷神透過一趟確認之旅找到證據讓自己安心，黑寡婦向班納坦白，浩克則跟大鐵罐在非洲跳舞（笑）解決。唯有東尼沒有。東尼其實從沒把這份恐懼解開，他對外星強敵的來臨仍舊芥蒂，福瑞沒有勸動他，他也堅持要再造幻視；美隊對他的質疑也有其道理，東尼怎麼知道自己不會又搞砸？只是電影這時讓雷神亂入，說神秘寶石確實存在，東尼此舉是對的，就這樣化解了東尼的處境。但別忘了東尼根本不知道神秘寶石，換言之他再造幻視還是出於自己而非出於對寶石存在的了解。女巫很KY的在南韓對隊長說「奧創搞不清楚毀滅世界跟拯救世界的差別是學他老子東尼的！」，如果這是在替內戰鋪梗，那我就服了，這心靈控制的梗還真遠……我認為不是。
b.
這些不會改變我對全片的看法。我還是認為這部片在融合角色上有著致命的粗糙感。
跟第一集裏洛基利用煽動人心來達成聯盟分裂的鬥智一比，復仇者第二集這種把所有角色動機都丟給女巫的魅惑去帶過的手法，不漂亮，很粗糙，就是如此。就像浩克自己的電影，同樣是浩克的憤怒，李安板的浩克每次憤怒都要花上極長的篇幅去鋪陳動機合理性，隔一版的無敵浩克改為心跳數，兩者差距就在於編劇對詮釋角色情節與性格的轉變的期許，前者想要顯得情理兼具，後者屈就情節。
復仇者也是如此，第一集裡面讓每個人物交戰與合作的理由都很充分且有感情，到了第二集時不時就有這種牽強的發展。 打個比喻就知道了：快銀兄妹是因為恨東尼才參與人體實驗，那麼他們在九頭蛇基地瓦解後，他們去哪？要做甚麼？他們找了自我毀滅這麼迂迴的方法搞定仇家東尼，也不想殺掉復仇者其他人；他們在跟奧創鬧翻後就直接轉投復仇者聯盟，那對東尼的恨呢？東尼的自我毀滅又何解，女巫有以防萬一想解開嗎？第二集完全沒提。
這種前後粗糙的安排四處可見。作為一部已經擁有九部續集，而且還會越來略多的作品，這種無視前面作品的接軌方式，無疑是對系列這件事情的不夠尊重，也對起碼想全盤且綿密跟隨一系列的觀眾不忠，而這是一種失職。所以我才說第二集欠缺的不是特效也不是魅力，而是融合這些的圓融。
以一張票能換來的娛樂時光而言，《復仇者聯盟2》絕對是這兩年最為值回票價，也最為盡責的超級大片。
我一直覺得，影評或影談絕不該完全以依歸作家電影或影展電影的尺度，來分辨什麼是好片，什麼是壞片。只要世界上仍需要「聽故事」這種娛樂（儘管電影說故事的方式與眾不同），娛樂的藝術就不會也不該消失。電影作為一百年來最鉅幅的娛樂藝術，更是不曾也不能只有作者電影，須要正視娛樂電影的一席之地。
娛樂電影的責任有別作家電影的使命，除了要回應「這部片能娛樂到我嗎？」這般影迷期待的責任，也要負起「這部片要娛樂誰？娛樂得到嗎？」這種不讓投資者賠錢的責任。能不能滿足這兩種責任，才是公正評估一部商業娛樂電影的較好尺度。要拍好一部盡責的商業電影絕不簡單，有大把大把的鈔票僅是起跑，找出能嗅到賣座公式的引路人是關鍵，而一間不管任何公式都拍得出來的成熟電影產業更不可免。透過一層又一層的商業計算，去捕捉最大公約數的觀眾脾胃，能不難嗎？像《復仇者聯盟》這種「超級大片」，更是娛樂電影的龍頭， 集商業計算之大成。雖然不甘心，今日唯美國影業才能拍出盡責的超級大片，因為只有美國具備了所有了所有拍大片缺一不可的產業鏈（俱進的電腦特效,龐大的片廠團體,出眾的製作人員與保險業）以及一賣就能賣向全球的市場腹地。
《復仇者聯盟2：奧創紀元》絕對不好拍。有2012年《復仇者聯盟1》創下影史第三高的獲益在前，又有2013~2014年《鋼鐵人3》、《美國隊長2》或《雷神索爾2》三片的鋪陳在後，復仇者英雄們在螢幕上二度集結的這部新片，勢必得背負起這九年九部漫威電影的重量，滿足來自九部電影的觀眾。
在這層層腳銬下，終於2015年4月上映的《復仇者聯盟2》玩出的成果，讓人非常滿意。
兩個半小時的片長中，這個故事極盡可能鑲嵌著所有刺激的元素，並將它們排列到滴水不漏的密合。動作電影的重點就是場面調度與武打動作，《復仇者聯盟2》開場就來了場環場的雪山攻頂，用數位時代新興的三百六十度環場飛遁，給觀眾大下馬威。至於武打動作呢？全片戰鬥佔了六成時間，車戰空戰室內戰滿載，九路英雄從互毆到合作，最後各顯神威。與電腦打造的敵人奧創兵團混戰固然活躍，但最痛快的場景，絕對首推鋼鐵人一拳把浩克從高樓大廈轟製地表，那一轟太過癮了！敵我雙方的特殊能力有別，打起來也較個別電影系列要變化多端。我覺得最好玩的是雷神索爾跟美國隊長的合體技，索爾一槌敲在美隊的盾牌上，雷光四散，單一攻擊直接變成了地圖技能，打飛了所有四週的敵人。對比第一集槌與盾的首次對峙，不禁莞爾。戰鬥以外的吸睛之處也不少。九個英雄皆屬俊美，環肥燕瘦任選，意料之中;本片往返於美韓非都市間的異國風情，自古以來亦是跨國電影必備的額外福利（不過後來的蘇科維亞不少合成建築吧？）。這一切的一切都在取媚觀眾，取媚的成功則是大片背後商業計算的勝利。
求仁得仁──如果《復仇者聯盟2》只是單集電影的話，評價理應如此。
2.
問題是，我們真的只花上一張戲院的票錢看電影嗎？其實不是。因為復仇者們是一個電影電視化，甚至漫畫連載化的系列。
不管你我喜不喜歡漫威與迪士尼影業訂下的這套遊戲規則，每一位英雄的個人電影不再獨立，劇情略有關連，互相牽扯，唯有看完所有電影，觀眾才能全瞭他們彼此的親疏與因緣，最後透過《復仇者聯盟》這部眾星群集的總收成，拼滿整個英雄世界的系譜，觀眾才算真正完成了漫威電影系列一整輪的賞片。如果觀眾曾經花了錢，去戲院看了《鋼鐵人3》、《美國隊長2》或《雷神索爾2》，只為了湊齊漫威英雄的世界觀，甚至上網跟完了神盾局電視劇，觀眾就等於花了四張票的代價，只為換來看懂這一次的《復仇者聯盟2》，更不提你為了搞懂漫畫原作的典故還要花上多少額外的搜尋時間。
三年前，《復仇者聯盟1》上映。作為這種系列化的首次收網，該片劇情接續於《鋼鐵人》、《鋼鐵人2》、《美國隊長》與《雷神索爾》四部電影之後，添上龍套角色的黑寡婦與鷹眼，試圖融合六位來自四方的英雄與四部風格殊異電影。結果，它成功了。《復仇者聯盟1》讓人滿意又驚艷，不只因為用在刀口的滿載特效，更是因為它把六位英雄的邂逅與合作過程拍的新鮮，卻又兼顧了這些英雄在個人電影結局後的內心發展。
在令人信服的《復仇者聯盟1》中，雷神索爾的神界是一切的開端，神界人的強大令地球人陌生，來自神界的反派洛基降臨並發出威脅，終讓神盾局決定要招募一組超越現有人類想像的團隊來對抗，與鋼鐵人跟美國隊長所處的人類世界（美國）互聯。人物之間的彼此邂逅很有趣，跋扈的鋼鐵人與忠厚的美隊先天就理念不合，所以鬥嘴最甚,彼此不願相服，但又彼此佩服彼此的長處；浩克本性善良,卻遭到洛基利用而暴走，情有可緣，讓大家都能諒解他的暴走；本來最不搶眼的鷹眼，透過洛基的洗腦，讓他有半片的時間與全復仇者對決，發揮了他做為特務的智謀，絲毫不讓這些擁有神力神兵的超人搶鋒頭.索爾與弟弟牽扯不清的親族問題則在本片延伸，替雷神的本傳收尾……《復仇者聯盟1》盡力把神、人、科技、魔法等本來各為類型電影一霸的突兀要素相組，完成了一套合情合理的大亂鬥。我當初就是被《復仇者聯盟1》給吸引，才開始接觸這一系列，它是如此完美統合了五部漫威電影的世界觀，回應了觀眾想看的，讓我能感受到製作班底除了本份，更有用心。
《復仇者聯盟2》卻不是。它失去了第一集這種完美的圓融，不再緊密.
《復仇者聯盟2》的劇情模式與第一集相同，奠基於《復仇者聯盟1》、《鋼鐵人3》、《美國隊長2》跟《雷神索爾2》四片的基礎之上：九頭蛇的殘黨被美隊驅逐，索爾放棄皇位換來往返於地球與神界之間的權力，神盾局被毀，洛基權杖則在九頭蛇最後的基地內，於是復仇者聯盟再度集結，靠一己之力搶回權杖，成了開頭的雪山大戰。情節駕馭的英雄更多，世界更大，但是角色們的性格卻仍舊停在《復仇者聯盟1》的草創模樣，沒有見到他們在個人集數中曾有的成長與變化。
3.
先拿戲份最吃重的東尼史塔克來說吧。
東尼在兩集聯盟中都是戲份最重的英雄，上集的他是拯救紐約的最後一擲，這一集的他卻變得頗為難堪。他開發了奧創，搞得全聯盟甚至全球都得為他闖的禍擦屁股。但東尼根本不該去想造一套自動化的防衛系統阿，因為這種外力防衛者的夢想正正是在《鋼鐵人3》裏，東尼最終排斥的一條路。
在《鋼鐵人3》中，有別於前兩集力求戰鬥場面的鋪張精采，全片重心轉向了重新定義東尼史塔克這個人，而不是叫作東尼史塔克的鋼鐵裝開發者。經歷了《復仇者聯盟1》的紐約大戰後，東尼對那場巨大威脅的恐懼使他不安，開始暗中製造一具又一具的鋼鐵裝甲，想用這種外力的裝飾填補自己，但鋼鐵裝越造越多，卻造不出當初投身英雄事業的自信。直到與絕境兵器軍團的對戰，他失去了鋼鐵裝，一路且戰且逃，才慢慢學會了不再依靠鋼鐵裝的力量。我最喜歡《鋼鐵人3》的一點，就是讓東尼自己重新定義了自己與鋼鐵人這個身份的關係：真正的「超級英雄鋼鐵人」不是幸運穿上鋼鐵裝的某個幸運兒（否則跟鞭狂有何差別？），而是東尼史塔克自己；在結局時，東尼連胸口的鋼鐵核心都拆掉丟進了海底，正式宣告自己不需要一顆上萬馬力的馬達給自己的意志打氣，他也能當個襯職的鋼鐵人。只要東尼史塔克的自信不死，即使沒有超人裝備，鋼鐵人這個英雄仍舊存在。
明明東尼學會了這麼寶貴的一課，何以接在《鋼鐵人3》後發生的《復仇者聯盟2》故事，東尼又突然打回原型，拿到權杖後就急於打造一套有史以來最大件的鋼鐵裝──奧創聯合防衛系統？
東尼試圖打造奧創的直接理由女巫透給他的幻象：「將有大敵當前，聯盟被滅，這都是因為東尼沒有盡力的錯」。這個幻象與《鋼鐵人3》裏他面對的難關完全一致：神秘大敵就像紐約危機，聯盟全滅就像紐約失守，敵人的強弱只是問題的表面，這兩件事情的本質是一樣的，都是東尼被未知的恐懼促發了不安。
姑且不論東尼怎麼就信了這套幻象還信了這麼久（美隊跟雷神不就頃刻理解這是心靈攻擊嗎？），假如東尼想以更多武器填補地球安危，為什麼他不敢第一時間跟聯盟的夥伴坦承這個幻象，共同商議製造新武器的必要，討論聯盟到底需不需要奧創？東尼在《鋼鐵人2》顯露了他對親友（小辣椒與羅德上校）雖然嘴賤卻是絕對的信任，穿走鋼鐵裝也無仿，《鋼鐵人3》則進一步在與小辣椒交換職位的途中理解，自己的一廂情願有時不是真正的體貼，更可能不是妥當的決定，會陷眾人於危機。東尼史塔克在這集裡，卻只因「聯盟那些科學外行不會懂我在幹什麼，等我做出來給他們看到成果，他們就會服我了吧？」的自負，與視為科學好夥伴的班納博士偷偷開發起奧創，難道他不把復仇者們當成夥伴？還是他不把聯盟的安危當一回事？何況，東尼明明該要很清楚，就算奧創如期運作，如果因此讓整個聯盟都依賴這套系統的威力時，跟他當年沉溺於製造鋼鐵軍團的自卑有何不同？
唯一合理的解釋，就是是女巫魅惑的力量，讓東尼的判斷力大減，入了心魔。但女巫的影響究竟到什麼時候解除又是另一個問題，因為東尼第二次偷偷製造幻視的理由就很充分，那便是他搞出了奧創的摟子後，隨意再度重操舊業勢必會被不明究理的夥伴們阻止，才不得不為之。這兩次的東尼顯然都仍保有對聯盟眾人性格的理解，唯一差別的只有東尼自己的態度之差。在《復仇者聯盟1》的東尼或許會幹這種偷偷製造武器的勾當，因為當時的他跋扈，而且深信操戈者的品性，但我很難相信與夥伴們在《鋼鐵人3》一起共串難後的東尼還會這樣想，還會產生如此跋扈的自負。
（ps.由於有些網友對我這說感到爭議，我就在去看了一次電影確認想法，尾段會再提及一次）
4.
剩下兩個擁有個人電影續作的英雄：美國隊長與雷神索爾，戲份僅次於東尼史塔克，卻在要替下集鋪梗的壓力下顯得略顯支離。
美國隊長在這集較少發揮他指揮官的功用，因為眾人很有默契的各打各戶，使他僅是復仇者可靠的夥伴之一而非隊長的角色。在他被女巫襲擊後幻見的幻境裏，他很遺憾自己錯過了昔日的朋友與愛人，這是貫穿了美國隊長個人系列的情感線，但也可能是要放在下一集去講的伏筆，暫且不談。
較於此處，美國隊長對於復仇者聯盟這個組織的反思沒有提及，實在可惜。在《美國隊長2》裏，美國隊長與所屬的神盾局組織有過衝突，美隊信奉美利堅創獨立宣言的自由與平等，看不慣神盾局的美帝嫌疑（以保衛世界的名義對全世界行使制裁管理）而鬧翻。美國隊長以美國為傲，卻不以美國大兵以正義為名衝進他國，砸爛敵人也砸爛城鎮要當地人收攤的美帝傲慢為美國該有的表現，這也是《美國隊長2》的核心之一：愛國精神的權變或墮落。我很好奇，他對於復仇者聯盟在全片進出亞非美三洲，在第三世界與南韓打個天翻地覆的義師之舉，某些層面上與神盾局相同，只是沒有實質的人員傷亡（這有點扯，光是開頭浩克把那些雪地士兵扔到那麼遠就該被扔死了吧…..）究竟有什麼想法或有別於神盾局的解釋？結果美隊在本片既不擔憂復仇者可能淪為美帝翻版，也沒有延續他在《美國隊長2》一再隱沒的孤獨之感，顯得較為單調，讓人遺憾。
雷神索爾的強大向來是這系列的燙手山芋。神族太強了，人類根本無法抗衡這些神明的法力與神兵，《復仇者聯盟1》的洛基雖然被諸多英雄打臉，但本質上皆因他的性格過於高傲，而且不同於索爾一般善戰，真要論實力，他還是輕易能戰勝多數人。索爾更強也更有力量，他在個人系列《雷神索爾2》對上的敵人也非泛泛之輩，動輒毀滅時空。我並不期待他在《復仇者聯盟2》發揮這麼強悍的力量，因為這會破壞整體英雄的觀感，但本集裏用粗糙的退場找救援把他邊緣化，不僅發揮雷電之力的次數大減，更成了打手二號，直到後面重新登場才有改善。會飛的他跟東尼能補救一些從天而降的難民，還有用雷神之力導致了幻視的覺醒（不過他怎麼知道那棺材裡面就是幻視…..？）都仍舊強悍無比。
他的個人故事在《復仇者聯盟2》不同於第一集的吃重，跟美隊一樣僅僅帶過幻境的伏筆。在他的恐劇幻境中，他進入冥府看見了神界大戰後死去的人們向他索命，他搞不清楚是真是假，但這是身為將領與前國王的他最隱憂之物，也是他作為仁將的婦人之仁。可惜這些擺明要放置於之後拍攝的《雷神索爾2》，於是這集他後半段就突然沒事般了的繼續戰鬥，較之第一集裏與洛基的情意拉扯，顯得遜色。
5.
其餘沒有個人電影的英雄，有舊角色（浩克與黑寡婦與鷹眼）也有新人物（快銀與女巫與幻視）總共六人。
浩克一直是個讓我很有興趣的復仇者.浩克嚴格來說曾有過個人電影，而且還有兩部，就是2003年的《綠巨人浩克》（Hulk）與2008年的《無敵浩克》（The Incredible Hulk）。兩片皆因票房失利而讓漫威最終決定不與以接軌，續造了《復仇者聯盟》現在這個浩克三號。這三部浩克最大的差別不在演員，而在詮釋「憤怒」的方式不同：2003年版《綠巨人浩克》憤怒得最幽微，李安導演完全將自己在《推手》的意象放置在浩克這個英雄身上，班納博士因為對父親的又愛又恨而憤怒，因為控制不住憤怒而成為全民公敵──這樣精緻的父權爭辯本質上就不易被期待超級英雄戰鬥的一般影迷接受，是典型的市場策略失誤，不被漫迷接受在所難免。續之的2008年版《無敵浩克》（The Incredible Hulk）憤怒的理由改為數值性的心跳，當班納心跳過快，他就會變身──這理由就略顯物理性了些。到了《復仇者聯盟1》，為了不重蹈前兩片的覆轍，這個加入聯盟的班納只會對傷害自己的舉動憤怒而失控，結尾的紐約大戰還驚爆出了類似智能的表現，這頭綠色魔漢竟乖乖聽著美隊的指揮打擊怪獸，突兀，但考慮到這是新設定，觀眾也有轉緩的餘地。
到了《復仇者聯盟2》，我再也找不到這個浩克憤怒的理由。班納的憤怒成了想來就來，想安撫就安撫的馬爾濟斯式表現，不需要太多理由，只要想戰鬥時用點力氣就能放任自己變身，變身途中還能保留理智，一邊注意不殺死人（注意開場的美國新聞有報導零傷亡），一邊開直升機；他不再是狂獸，只是個會變大隻的另一個鷹眼罷了。相當可惜，浩克最大的特徵可說就是他這個角色對於人性會如何激烈變化的具現，不該這麼輕易抹殺掉。不過礙於系列設定的發揮難易，顯然復仇者的浩克之後還會持續的能夠自由控制吧。
6.
黑寡婦與鷹眼的表現仍舊保持第一集的水準，本集新加入的三位復仇者：快銀女巫兄妹與幻視，則都有戲份鋪陳不足的缺陷。
黑寡婦的俐落身手在強度偏向真實感的《美國隊長2》已經大現，在《復仇者聯盟2》則轉向輔助其他英雄。透過殘酷過去的揭秘，她與班納在這集的相憐情愫著實有說服力（一個浪跡天涯逃避自己，一個浪跡天涯逃避過去）。鷹眼的表現穩定，中段時還透過對老婆說：「他們好像不需要我阿？」小小調侃了一下自己在一群怪力亂神裏的凡人定位，很是有趣。
快銀與女巫這對兄妹初次登場，在電影前半段被塑造出有別於講究物理破壞的復仇者們的輔助能力：快銀不像鋼鐵人可以擋住火車，但他能以藍光之速拯救每個鐵軌上的百姓（不過還是比X戰警的慢！）；女巫多才多藝，可以讀取記憶也可以操作精神，必要時更能隔空取物。只是這兩種殊異的異能在最後大戰還是遭到簡化，增強了單純的物理力量（快銀一開始全力衝刺只能撞暈美隊，後面卻隨便走都能撞爛奧創的鋼鐵裝，這些反派好脆…..）這對兄妹憎恨東尼企業的軍火使他們家破人亡，對東尼史塔克飽含恨意，原為張力十足。可惜電影後半為了精簡陣營，直接讓快銀與女巫恐懼於人類滅絕的壓力而投誠復仇者聯盟，與東尼之間沒有互動，實在可惜。
更直接點說，這對兄妹加入復仇者聯盟實在不好。這對兄妹的設定經不起細探，更不是英雄。想想吧，快銀兄妹是因為恨東尼才參與人體實驗，那麼他們在九頭蛇基地瓦解後，他們去哪？要做甚麼？他們找了自我毀滅這麼迂迴的方法搞定仇家東尼，也不想殺掉復仇者其他人；他們在跟奧創鬧翻後就直接轉投復仇者聯盟，那對東尼的恨呢？東尼的自我毀滅又何解，女巫有以防萬一想解開嗎？第二集完全沒提。一對看著韓國博士被奧創（可能）打死第一時間只想逃命，看著天空之城難民流竄只想保全自己的超能力者，要我認為他們有資格跟親身體會力量越大責任越重的幾位真英雄一起掛名，未免天真。
新的英雄幻視作為最後一位登場的新人，即使展現了會飛會打會噴光的實力，仍舊深藏不露，顯然是保留實力替下一次的無限手套篇做伏筆。他與奧創相併的關係其實亦有可探之處，兩人都是被神力影響下的半個人工生命，奧創站在資訊時代的偏執中得出了人類需要進化（實則毀滅）的結論，幻視站在宇宙領域的制高點上選擇了與生靈同一陣營。一求毀滅，一求生生，可惜倆人最後僅是幾句寥寥，就結束了這兩個系出同源的奇特存在的溝通。
7.
說穿了，《復仇者聯盟2》的角色全部來自《復仇者聯盟1》的舊貌，沒有接軌上《鋼鐵人3》、《美國隊長2》跟《雷神索爾2》裏他們的成長。東尼之所以仍舊跋扈，美隊與雷神之所以發揮不多，全因如此。而一部續集電影不該犯的錯誤，就是在故事的連貫之上失職。
《復仇者聯盟2》作為一部娛樂電影，完成度相當之高，還是很夠看。但是，作為一個漫威系列十部電影的統合之作，則欠缺了《復仇者聯盟1》在角色與個人電影上的用心，沒有把情節與角色性格緊緊得結合在一起。
當然平心而論，《復仇者聯盟2》拍起來比首集《復仇者聯盟1》要難得多，不該輕易拿來比較。光是英雄從六個變十個，系列電影從四部變十部，就已經很難拍了；《鋼鐵人3》、《美國隊長2》跟《雷神索爾2》三片分別有意被導演增添了類型片的元素，讓每個英雄的世界觀都有微妙的錯味，則更讓統合難上加難。鋼鐵人的世界就像怪博士與機器娃娃會有的模樣，有點日常卻又不日常，化學家只要努力就能開發出百毒不侵的火焰肉體；美國隊長的世界卻變成了不可能的任務這類諜報片的氛圍，隊長只是一個力氣與反應略猛的人類，必須在槍林彈雨裏用受限物理法則的格鬥技與夥伴才能突破重圍；雷神索爾則擺脫了第一集的莎翁劇場（這也是最被多數人詬病之處）直接變成超級賽亞人大戰超級賽亞人的恆星戰爭。這些變化讓個別電影有了趣味，但也讓統合者難為。
《復仇者聯盟2》在最重點的激鬥場面上盡其能的扁化這些差異，於是敵我雙方都突然成了橡皮人，耐打耐操，被奧創機器人圍毆還能只髒衣服不流血汗，連最接近人類的黑寡婦都能被一棒撞上八尺外的大樹幹後一跳跳回原地。勉強完成了平衡。在本片中，這當然是可以原諒的妥協，因為漫威自己的漫畫作品多年來早就習於這種戰鬥強度的微調。但在角色連貫上的力不從心，實在可惜。
8.小結
不管怎樣，我還是滿喜歡這系列的。如果願意接受電影影集化了的事實，這種串門子式的作品也未嘗不是沒有一種互動的情味。我們為甚麼要來看超級英雄電影的續集，而不是隨便找一片大製作的單集電影打發時間？因為我們期待：九個英雄，九路支線，九種性格，相互交錯之下，會激盪出九倍以上的火花──這才是我們一路追看漫威系列所期待的角色魅力之彰顯，以及統合這些奇特背景的大總匯嘉年華，而不是一堆零碎細節補不全，只有Nerd狂熱者會熱衷的符號堆砌。
《復仇者聯盟》系列當然不會停拍。在北美還沒上映的此時，官方就已經宣布了2015年到2019年之間一年兩部的復仇者個人系列，以及《復仇者聯盟3》的導演人選，指導美隊的導演羅素兄弟（Anthony Russo）屏雀中選。不管怎樣，只是下一次，如果可以不是大鍋炒的兩個半小時，而是真正知道我們喜歡英雄得甚麼，讓這些英雄更亮也更燃燒的用心之作，就太好了。我真心這麼希望。
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（04,30二刷後補充）
有些事情讓我很疑惑，所以我抽空去再看了一遍，確認了一些新的想法。
a.
關於東尼史塔克的心態問題，不少網友都對我指稱東尼性格劇變的部份不滿，認為東尼開發了奧創這件事情跟他在《鋼鐵人3》面對紐約大戰與絕境病毒的缺乏安全感有著不同的心態，而非我說的問題重演。我最早還是不同意如此，因為我認為真正的癥結不是他開發了奧創（奧創只是他很多計畫的一環），而是他「隱瞞」了，他認為他不該像其他聯盟人坦白這個計畫，只因這會遭受他們的道德爭議阻礙，但這不僅讓我覺得他忘記了他在《鋼鐵人3》裡一度因為不透露自己動向差點害慘他人的慘劇，而且也立刻被其他聯盟的成員打臉──美國隊長責罵他的理由不是他以為的道德爭議，而是「這計畫聽起來跟（之前的）神盾局沒有不同」跟「想要未戰先勝者都會付出代價」，他們對這計畫是不置可否，而且也不如東尼想像。
但我現在覺得這討論不重要了。為什麼？因為重看一次，我才發現，導演Joss想直接把東尼的性格轉變直接丟給女巫的魅惑解決。
在片頭大戰後，東尼走入地下室拿權杖時被女巫滲透心靈，看到飛天怪獸鎖定地球而開始恐懼，而且恐懼了整整一集。奧創第一次與女巫會面問過為什麼放任東尼拿手權杖，女巫的回答是「我看到東尼的恐懼，只要繼續放任他，他會自我毀滅。」先姑且不論這對兄弟看到仇家還要用這麼迂迴的手段報仇這點（說真的啦，如果我十歲死全家又差點死在瓦地堆，讓我恨那個兇手恨到接受人體改造，要我忍住不在仇人現身時在背後捅他一刀還真難──尤其我哥還有超高速時！），這情節最值得玩味的是：女巫的施法在這部電影確實百發百中，除了鷹眼以外的復仇者都被這招喚醒恐懼影響心智，暫時無法戰鬥。這些恐懼多半不是外來的，而是假借幻象變成的內心疑惑。美隊恐懼的是今昔之比，索爾恐懼的是戰友慘死，黑寡婦則純粹是喚回最不堪的回憶，浩克不明（不過他的恐懼點也夠多了，難怪他再看到女巫會想掐死她）。
所以本質上，我認為這可以直接理解成：《鋼鐵人3》裏那份已經被東尼自我克服的那份沒有安全感，如今透過心靈控制再現了。
跟雷神索爾跑去找博士玩水（誤）的自我探索對比，就可以看出東尼身上被女巫喚醒的影響很大。全片連續有兩次是東尼被聯盟成員們責罵幹嘛發明奧創，東尼的反應都是歇斯底里的對安全得害怕：地球要有強敵來了！你們都沒再想！所以我得替你們想！所以你門沒資格責罵我！直到福瑞局長在穀倉跟東尼面對面，也要求他關掉奧創時，福瑞才一針見血點破了女巫正在影響東尼心智的事實，只是東尼不否認也不承認。
既然東尼的恐懼是被超能力所喚醒，那我想，這些人性假設也沒甚麼好談的了。不管東尼當初規劃奧創是為了他所謂「我們的職責就是疑問」（這我們是誰？戲中不明談，可以是科學家組也可以是整個人類）而開發的備案，還是自我防衛，答案是甚麼也不重要了。不管本來的東尼在想甚麼，如今他在片頭就被女巫左右心智，我們都很難明瞭他有沒有改變了。
當然我覺得這個性格設計並不高明。東尼沒有向其他復仇者一樣有具體的走出恐懼的歷程。美隊在鷹眼家睡一晚就好像沒事（不過埋下黑暗面的伏筆），雷神透過一趟確認之旅找到證據讓自己安心，黑寡婦向班納坦白，浩克則跟大鐵罐在非洲跳舞（笑）解決。唯有東尼沒有。東尼其實從沒把這份恐懼解開，他對外星強敵的來臨仍舊芥蒂，福瑞沒有勸動他，他也堅持要再造幻視；美隊對他的質疑也有其道理，東尼怎麼知道自己不會又搞砸？只是電影這時讓雷神亂入，說神秘寶石確實存在，東尼此舉是對的，就這樣化解了東尼的處境。但別忘了東尼根本不知道神秘寶石，換言之他再造幻視還是出於自己而非出於對寶石存在的了解。女巫很KY的在南韓對隊長說「奧創搞不清楚毀滅世界跟拯救世界的差別是學他老子東尼的！」，如果這是在替內戰鋪梗，那我就服了，這心靈控制的梗還真遠……我認為不是。
b.
這些不會改變我對全片的看法。我還是認為這部片在融合角色上有著致命的粗糙感。
跟第一集裏洛基利用煽動人心來達成聯盟分裂的鬥智一比，復仇者第二集這種把所有角色動機都丟給女巫的魅惑去帶過的手法，不漂亮，很粗糙，就是如此。就像浩克自己的電影，同樣是浩克的憤怒，李安板的浩克每次憤怒都要花上極長的篇幅去鋪陳動機合理性，隔一版的無敵浩克改為心跳數，兩者差距就在於編劇對詮釋角色情節與性格的轉變的期許，前者想要顯得情理兼具，後者屈就情節。
復仇者也是如此，第一集裡面讓每個人物交戰與合作的理由都很充分且有感情，到了第二集時不時就有這種牽強的發展。 打個比喻就知道了：快銀兄妹是因為恨東尼才參與人體實驗，那麼他們在九頭蛇基地瓦解後，他們去哪？要做甚麼？他們找了自我毀滅這麼迂迴的方法搞定仇家東尼，也不想殺掉復仇者其他人；他們在跟奧創鬧翻後就直接轉投復仇者聯盟，那對東尼的恨呢？東尼的自我毀滅又何解，女巫有以防萬一想解開嗎？第二集完全沒提。
這種前後粗糙的安排四處可見。作為一部已經擁有九部續集，而且還會越來略多的作品，這種無視前面作品的接軌方式，無疑是對系列這件事情的不夠尊重，也對起碼想全盤且綿密跟隨一系列的觀眾不忠，而這是一種失職。所以我才說第二集欠缺的不是特效也不是魅力，而是融合這些的圓融。
6 ) 剧透不要进
在第二部一个更邪恶的阴谋显现，洛基用他的武器控制了绿巨人，绿巨人暴走，美国军队要求钢铁侠美队雷神等阻止绿巨人，否则就用核弹杀了他。
但是钢铁侠拒绝效命，他觉得这是自相残杀，他退出联盟，于是也成为政府的敌人。洛基向美国政府输出一种“神力”，使其能改造美国军队，并用这半神半生化的军队攻击了钢铁侠的大楼，钢铁侠坚持抵抗，美队等人来救但已经晚了，钢铁侠在楼顶上大喊：“王医生快来救我！”
这时天空降下飞船，王学圻和范冰冰还有黄晓明一起走了下来，原来他们是中国的“爱国者联盟”，又称“中国合伙人”。他们在钢三中通过手术改造了钢铁侠，使他识破了美国政客想发动战争称霸世界的阴谋，才会勇敢的退出美国反动的战争，他们还用针炙治好了绿巨人。
外星人和洛基发现控制美国的阴谋失败，恼怒成羞，用他们控制的生化军队再次发动进攻，企图打开时空门让外星舰队来临，爱国者联盟和复仇者联盟并肩作战，坚守白宫，白宫上的红旗一直高高飘扬。最后为了保卫红旗，美国队长身中数弹，临终时刻，他躺在钢铁侠的怀中，说：“小钢，这是我的党费……”
美队的死激励了中美联盟，他们在美队的遗体上盖上国旗，爆发了小宇宙，再一次打败了外星人。
这就是我免费为复2中国版的写的剧本……DC表示，无所谓，你们爱加多少戏都成，只要关于中国的那段你们拍，只在中国放映就行。
哪个保证一刀不剪的，不是剪了好几刀吗！
“一个没有黑暗面的人不值得信任。” 第二部剥去冗长的铺垫，开场即高潮、一直到结束，会有人觉得只剩动作特技，不过我还蛮吃这一套。联盟阵营“葫芦兄弟、八仙过海”式各显神通依然燃爆；“我有更好的理由不再生气”绿巨黑寡激萌的感情支线；快银兄妹的同情牌…4.27@台北日新威秀影城
用5部电影为《复联1》做铺垫，然而《复联1》和《复联2》之间只间隔了3部电影（不包括《银护》），而且下下部电影就是《复联2.5》，第二阶段的效率真是太高了。从《复联1》到《复联2》再到《复联2.5》每一部都有内战的情节，其中《复联2》的内战就是钢铁侠大战浩克，贡献了全片最燃的戏份。钢铁侠不是为了打浩克而打浩克，而是引出浩克为自己总是搞破坏而感到内疚，于是选择乘坐飞机离开地球，为拍《雷神3》做铺垫，真是一手好棋。更好的一手棋是钢铁侠创造了奥创，导致索科维亚死伤无数，才有了后来的泽莫挑拨离间引发内战，进一步导致复联分崩离析，被灭霸逐个击破，可以说是环环相扣。创造奥创的举动引发了蝴蝶效应，即使杀死奥创也没能消除所有隐患。因此，《复联2》是MCU非常关键的一个环节。PS：斯坦·李出现在第25分钟；彩蛋是灭霸。
属于超级英雄的春晚，角色如走马灯一样出场。眼花缭乱的同时却没办法给人留下太深印象。这部内容实在太多了，这么多角色，各有黑暗历史，又为之后铺垫，弄得每个角色都很单薄。好在动作场面多，开场长镜头打斗还不错。看过也就看过了，没什么回味。几乎没有一场戏会让人觉得很嗨，很热血。
与第一集不同，承上启下，阴郁严肃，但也不会不好看啊，除非本来就不喜欢漫威电影。场面更加宏大，单打与团战又到了炫技的时刻，镜头感超赞。故事平铺但很紧凑，冷笑话依然不少，大量彩蛋是粉丝的菜，结尾新复联成立那一刻燃爆。不足之处在于几大新角色没有展开，感情戏有些生硬，另国内翻译不咋地
没有了洛基这个小基仔真是觉得即墨如雪啊
彩蛋和互动从开头持续到结束，还有那些偷偷借对白表达的内容啊哈！本来想随着尾灯离开漫威就不看了，但A2结束之后，我：Another！任何宇宙都有自己的语言，在这里JS比其他人更好把握了尾灯剧本的味道，另一位是MR。AI话题秉承黑客帝国-Dollhouse-Caprica，我看不够！人类终极学科，就是脑神经科学
“鹰眼作为本片的第一男主”有理有据。有感情戏，有主公技，有不止一个妹，有感化傻逼的男主式语录，有狂立flag而不倒的金手指，有死基友不死本大爷的神功护体。。他合同是不是结束了？？？复联2——\鹰眼巨巨凯瑞me/ 还我快银！！！
总体来说没有达到第一部想让人立马二刷的体验，搞笑和燃度都有就是不够劲，应了续集电影的疲软定律。出场人物多到让人眼花撩乱，不过依然个个鲜明，Jarvis和Vison合体很惊艳，双胞胎戏份不多，widow和浩克的感情戏是最柔软的时刻，奥创存在感略低，妇联内斗戏不够激烈，队长脏话雷神锤子笑话贯穿始终。
漫威第二阶最中庸的一集。承上启下之作，完全是内战和复联3的超长预告片，奥创明显是为续集强加进来的反派，引入生硬。基调并不沉重，笑点不减反增，节奏和群戏倒真弱了不少，尤其是中间鹰眼家那一大段文戏满满尿点。PS：按照寡姐一部钓一个的节奏，下回绝逼轮到跟基妹争男人了~（波特曼一边玩去！）
机甲之战超超好看，比变形金刚强；人，神，变异人，人工智能互殴，强强强强；每一小段末句都是槽或者笑点，应该死了不少编剧；Jane不来客串，雷神没露，扣分；女神配怪兽，fair enough；美国队长我最喜欢他的盾，大概因为紫龙；难得人物多次发表演讲还不死；最后，找到了下半年新发型，开心！
你们看美队的胸！隔着大半个屋子都能感受到！
看毕，我激动地对友人说，等等奥创要来毁灭台北怎么办厚，她拍了拍我肩膀，没事，反正你买了两份旅行保险，惹......
连奥创都知道整容要去韩国。
真的是全程无尿点。漫威在拍了这么多系列片之后再拿捏妇联2真是得心应手 笑点爆发点齐飞 拿锤子的哽太伤人 233 唯一遗憾 没洛基
超级英雄们怎么就那么没事干啊，没有坏人打了就自己造一个出来，打完了还是英雄，这他妈不是钓鱼执法吗……
剧情不如第一集好玩了，全靠密集笑点在提神。僧多粥少的直接后果就是每部寡姐都要换着队友谈恋爱，这特么比打斗还辛苦啊，真心求放过～～～（结尾彩蛋还以为是洛基呢，结果我呸！）
硬要凹出剧情内涵来的超级英雄电影让人醉。这一集的男一是鹰眼吧。美队和雷神都被塑造成了二傻子。钢铁侠依旧是那个让人熟悉的混账。绿巨人根本没有找到自我。黑寡妇倒是爆了自己的历史。喜欢新出现的红女巫。最让人感慨的是彩蛋里灭霸无奈的脸。#影评写这么碎，对自己也是不满意的#没有LOKI差评！
全程挥之不去美队的胸和banner的胸……毛。人物太多感情的处理不够细腻是一定的啦。凭良心讲，就看这电影里的剧情，再怎样黑寡也不可能算是slut，采访里面CE和JR简直糟糕。对看超级英雄系列片的热情开始减弱了，虽然俺看这种片子丝毫无惧于剧透，还是想对某说，一句短评就剧透的，有什么病啊！
漫威粉勿喷，真感觉比第一部差了些火候。没想到奥创竟然这么弱，出来失望之极。。。