说真的,那些雪花不觉得寒碜么,还有那个字体怎么看都像是少了一层滤镜吧...听说钱都拿来做飞溅的血了是吧...刘诗诗的那件红嫁衣是地摊货来的吧,还金片呢好心疼...
但是真的是很难得看到国产片也可以有这么扎实的剧本,人物塑造大赞啊!!...额,好吧我承认我很久木有看过国产片了,包括之前的催眠大师...上一次有这感觉好像还是投名状吧,刚去翻了下居然给的五星...果然那个时候比现在还要low...准确地说我觉得这片在70左右,但是按照豆瓣的文字设定,当然属于“推荐”之列。
有几个萌萌哒的时刻值得给妹子们预警下:
一川(李东学)出场,抽刀时候的那个笑容。虽然一川全程都在无耻卖萌,但是这个瞬间是我印象最深刻的。
严府开门的时候老大(王千源)的pose。俺以前真的没见过这大叔,预告片也觉得这大叔看上去很路人甲,但是就在开门那一瞬间,花擦戳中红心哇呀呀呀呀!!
二哥(张震)威胁胖子百户时架的那一腿。哎妈,跟一起去的妹子同时惊呼了!我就是花痴你有本事咬我呀!!
最最需要高能预警的,是师兄(周一围)仰天悲悯之后添的那一句“得加钱”,我靠这cp感太牛了!!!国产片终于懂得这种相爱相杀了!!!甜得满地打滚....诶,好像语境不太对...还有师兄那把长刀,真的帅哭了!!这个人设简直就是秒杀嘛!!两米长刀神马的一直在脑补FF萨殿那柄啊,虽然我知道完全不一样啦,但是我这个low逼真的没见过这样的武器出现在国产电影里啊啊啊!!师兄绝对是整部戏里武功最高强的不服来战!ps有个小细节,师弟便当之后张震出场时闪过两个人头,嗯,你懂的。这个人是我的,你们不许碰。
聂远出场的时候我笑场了,感觉他演得好用力...好担心发胶会不会裂...
五毛了这么久来说点真话吧...【并没有
结尾补拍的感觉太浓了,其实完全没必要补一个塞外“秋后算账”的场景,让他们两个都死在暖香阁得了,虽然撤上叛明投金这事也说得过去但是大家太开挂了嘛前面明明都还很靠谱...尤其张震同一个地方被捅两次这种槽点,让我觉得是血包还没漏完所以接着用嘛剧组真是节省...
对了,听说好多人都是冲着刘诗诗去的...额...之前还看到一片关于电影中性别歧视的问题,可是在看暖春个那场打戏的时候,我满脑子想的都是为毛要有个女人在这里啊...单纯说角色哈,刘诗诗哭戏相当流畅,但是在师兄和师弟的强烈cp感面前不小心忽略掉她也是有可能的...
另,认出朱丹了吗?
锦衣卫,体制内存在,处于权力顶端,直接受命于皇帝,踩着最险的钢丝,干着最脏的活。最初,锦衣卫是皇帝英武威风的仪仗队,故而个个风流倜傥,身材巨好。后又掌管刑狱,巡察缉捕,并下设“有关部门”镇抚司,从事侦察、逮捕、审问等一系列特务活动,必须人人笑里藏刀,心狠手辣。
由于其为极权服务的特征,锦衣卫在以反对极权,除暴安良为主要宗旨的传统武侠电影中,形象多为负面,多是最终和主角一通厮杀,只为引出东厂太监大BOSS的炮灰们。80年代邵氏电影《锦衣卫》中,主角虽是正面形象,但却是以对体制的反叛为代价的。
《绣春刀》的主角,是三个武艺高强却在被迫体制内屈居底层的苦逼青年锦衣卫,这个角色设定有我们这个时代的鲜明特色。三个人都有着难以突破的人生困境,在一次所谓的“机会”中捞到一桶金的资本,貌似出现些许转机时,体制、人生、命运又一同压下,微薄的希望变梦幻泡影,卑微的理想也粉身碎骨。
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本片逼格甚高。影院里,看到海报上三个高挑型男身着收腰飞鱼服,手持绣春刀,眼神阴郁,胡茬性感,那款型那气度。旁边一头白发、女上男下,两个假下巴,半张大春宫的海报顿时显得好LOW。
全片诚意满满,历史细节真实到位,服装道具质感十足,全片舞美水准相当高(最后忽然冒出来的假雪除外)。
演员自不必说,张震稳扎稳打;王千源内功扎实;果郡王的古装扮相演起小清新不在话下;聂远早该演这种阴阳怪气的角色了,把握得很好;余不一一,群戏很有张力,难得没有败笔。
再说女演员:虽然豆瓣很多刘诗诗黑,虽然此片刘美女的气声台词确实有些令人发指,但是她的气质演一个出身大户,被迫为倡的官妓毫无违和感,何况最后的哭戏很流畅,靠一场哭戏撑起一段感情的前因后果,功力可圈可点;叶青可爱清澈,美好的存在。朱丹也算完成任务,只是不明白她为什么要接这个二逼的角色。。。。刷存在感么?
剧本也算是诚意之作,跟上半年的《催眠大师》一样,对观众充满了尊重,稳扎稳打讲故事。数条线索调度得有条不紊,情节推进步步为营,比较流畅。年轻导演的功力令人意外,雨夜追杀、严氏灭门、卢剑星升官等几场大戏都给人留下了非常深刻的印象。
以上为一个观众的无节操吹捧,接下来探讨一点应题的内容。
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侠客其实在中文的语境中,有两层意思。
其一是历史上实存的侠客,战乱年代,一些因为战争失去土地,被迫流浪,成为“流氓”(流动的亡命之徒),流浪讨生活的人多了,就有了江湖,随之有了各式各样的江湖规则,遵从江湖规则,维护江湖秩序,有威信有名气的“流氓”就被称为侠客,譬如刺客列传,游侠列传里记载的人物。
其二是现代武侠文化概念中的侠客。随着专制的不断强化,对于流民的管制愈加严格,统治者不能容忍有皇权秩序之外的秩序的存在,实存的侠客越来越少,直至消亡。新垣平的作品《剑桥简明金庸武侠史》虽为游戏之作,但也将这一历史脉络呈现了出来。金庸写到以清初为背景的《鹿鼎记》时,主角已经成为了一个在体制内游刃有余的大滑头。所以在现代,侠客已经成为一种文化概念,存在于小说和影视作品中,承载着国人日渐稀薄的梦想。
无论是真实的侠客还是文化的侠客,一直以来都是体制外生存的形象,他们既不属于庙堂,也不属于市井,而是在二者缝隙中生存,潇洒来去天地间的自由物种。
而《绣春刀》中的侠客形象,则彻底被体制收编,为制度桎梏,不仅一点都潇洒不起来,还最终被体制中的种种晦暗压榨到一无所有。就像他们的功夫,没了漫天飞舞的潇洒轻灵,只有稳扎马步,以命换命,用绣春刀和血肉之躯蛮力拼杀。
卢剑星最大的心愿是升官,但是由于不善打点,一直栖身底层;沈炼年轻时奉旨抄家,把年幼的周妙彤送进教坊司为妓,成为他一生的想要救赎的心结,并因此赔上了所有;靳一川原本是流贼,杀了追杀他的锦衣卫混入体制内,由于来路不明,始终背负原罪。三位主角都不是传统意义上的侠客,反倒是身背斩马刀的配角丁修更接近侠客的概念。
电影总是折射着它产生的时代,同时反映着主创团队的文化属性。比如香港电影和香港经济一样,经历了“六十年代的萌芽试探、七十年代的崛起和九十年代的辉煌与衰落”。 本片的导演和编剧一个86年,一个82年,这样的角色和剧情设定,无疑也投射着80后尴尬的当下:向往体制,又被体制的吊诡和阴暗戏弄;厌恶体制,又缺乏闯荡江湖的勇气。
如今的体制更适合步步棋看得准,下得狠的赵靖忠们(70后),而当下的江湖像是为精神更为自由的丁修们(90后)准备的。
至于“侠之大者,为国为民”(40、50后们)的豪情壮志,更像是一个遥远的幻境,早已被“生存”这两个血淋淋的大字压得粉碎。80后们甚至连“人在江湖,身不由己”(60后)的喟叹都还未及发出,青春和侠气就已经成为了一场祭奠。
影片的结尾,沈炼和丁修联手,杀掉了又一次看准了形势,准备投清的赵靖忠。(迄今为止见过的最符合历史原型的金兵)“侠”虽已死,“义”却还在,这个结尾更像是一个梦想,无关正义邪恶,只为出口恶气。
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最后是例行吐槽,仅针对国货精品,爱之深,责之切嘛。
1、 感情线太拖沓。沈炼和周妙彤的感情线可以更精简一些,尤其到最后高潮剧情处,两个人的那场哭戏安排的不是时候。张弛有度是可以的,沈对周的愧疚的救赎,周对沈的恨和释然都是很好的设定,但在情节调度上应再下点功夫。
2、 感情线删减一些,可以再把硬梗说得丰富一些。譬如金刀严家忽然出现,然后惨遭灭门,出现得很突兀,严家纯粹成为了剧情的工具,而没有成为有机组成,看得有点心理失重。其实就目前来讲,严家的分量完全可以再重一些。1、周被抄家,2、周严相恋,3、严被灭门(严父正直,明显是被污为阉党的)。完全可以把这些线索的来龙去脉, 与周家抄家的前因联系,多做一些挖掘,前因丰满,后果由张力,丰富故事的枝蔓,深化一下影片的主题。
3、 丁修的人物设定。观众喜欢的“坏人”,只是行事诡异,不按常理出牌,破坏规则的角色。这些坏人多半不做真正的“大恶”。而对于“恶人”,观众是难以产生好感的。(举例,“坏人”小恶魔,“恶人”乔弗里)丁修前半部一直是个“坏人”,哪怕他最后逗师弟玩玩,骗点赵靖忠的银子花花,也是个可爱的形象。但是杀掉医生,这就给人物形象打上了“恶人”的烙印。就算没有QJ师弟的女友,也已经不可饶恕的形象。所以最后的角色反转难以挽回民心。
4、 最后没有一场群戏太遗憾了,三条线分头顶高潮,所以老大和老三的戏份都惨遭略写,出现了挤手夹脚,调度局促的状况,看得出导演的力不从心。其实路导的群戏做的都挺好的,可惜了了。
吹捧发挥吐槽如上,写了这么长,妥妥的真爱啊,推荐大家去影院看,为有诚意有良心的团队贡献点票房。
原本想打三星或者四星,看到评论里因为某演员就黑到一星的人口太多,为了平衡一下,必须五星。
近年来的武打片,越来越趋向玄幻,各种威亚效果、各种奇情怪谭,还要加上激情戏、基情戏,弄得武打有点不像武打了,但绣春刀这部片子,很老实的武打,不靠特效,但是却非常好看。
归根究底,武打,不过是线索,主题,仍然是人性,是国、家、人物、爱恨、权欲。脱下飞鱼服,放下绣春刀,都不过是普通的人,是对生活有期许的人。是俸禄微薄生活艰辛的人。
大赞路阳,大赞张震,大赞周一围。很喜欢这部绣春刀,更甚于2。
我们是在星期四晚上看的9点半那场《绣春刀》,这个场次很不好,因为结束时都11点了,第二天还要上班,所以这一场的人很少。
但人再少,在一个地方还是有了明显的笑场:聂远演的东厂头目花钱请周一围饰演的浪人去暗杀他的小师弟,该浪人大喊一声:什么?你要我杀他?!你不知道他是我师弟么?这是杀我的至亲骨肉呀。然后顿了一顿说:要加钱。影院里其他人都笑了,但我实在不知道这个的笑点在哪里,莫名其妙。
除此之外,整个片子的绝大部分时间,大家都很严肃。我尤其严肃,以至于看完后verla问我是不是觉得不好看,怎么一直都板着脸,唉声叹气。其实这是因为我在整个观影时间里,都在苦苦思考之前豆瓣上有人提出的这个片子的最大bug:
“怎么会有人不喜欢张震?!怎么会有人看不上张震?!而且这个人还是刘诗诗!妈蛋!!”
多年来,老牌男神张震老师是我最想日的地球人之一。但张震老师是个很神奇的“间歇性男神”,他有作品的时候,满世界都在说他,他没作品时,又像蒸发了一样,谁都想不起他来。所以我也不是常年想日他,而是间歇性想日他。但不管怎么样,我十分想日他。
片子开场后不久,张震老师开始和刘诗诗老师对话,刘诗诗老师扮演一个气质据说很清高的名妓,我以为古时候清高的名妓说话都是很温婉含蓄的,但这位名妓居然一开口就是“上床来睡觉吧”。上一次有这种奇怪的违和感,还是看到《白衣校花与大长腿》里女主角说“大猩猩都知道对同类示威的时候要露出又红又大的屁股”,这特么是清纯校花的台词?!同理“上床来睡觉吧”这也不该是名妓的台词嘛。
这种风气很不好,你说你们这种制作精良的电影里名妓都说“上床来睡觉吧”,那以后芒果台的低成本古装雷剧里,名妓就敢直接问“客官日不日”啦。
然后张震老师说他不日,他只是想来看看她陪陪她,为了不让她闹心,他每次还要换成便装,可女的依然很高冷地对他冷嘲热讽•••我越看越觉得不对劲,心说:坏了,我最想日的男人该不会是演一个我最爱嘲笑的爱情劳模吧?
再后来,张震老师无意中窥到刘诗诗老师和另一个长得不好看的男人甜言蜜语,张老师心酸一阵后,爬窗跑了,之后还是一如既往对刘老师好。我长叹一声,这果然是个劳模没跑。
熟悉我专栏的同学都知道,我这辈子有一个贤良的爱好,就是嘲笑爱情劳模。所谓爱情劳模,就是那种不管人家对他有意没意,都哼哧哼哧地不停付出奉献,希望靠辛勤地挥洒血泪就能换回家一个老婆/老公的人。
多年来,对这种用农妇下田的劲头谈恋爱的二货,我一直坚持着最恶毒的嘲笑,有事没事就挖苦几句踩几脚。确定张震老师这回演定了爱情劳模时,我心里十分纠结,但又看了几个镜头后,不纠结了,毕竟他是张震老师,哪怕演二货都是帅,这样的男人就是演一个最纯粹的傻X,我也要坐地吸土日了他。
再后来,我发现这不仅是一个爱情劳模,还是一个隐忍的爱情劳模时,就更想日他了。
爱情劳模其实分很多种,有“爆发的劳模”“进击的劳模”“泪水涟涟的劳模”等,比如爆发的劳模就是有一天忍够了受够了后终于爆发了,摇着对方的肩膀狂喊“你为什么这么残忍!”的那种,进击的劳模就是越下田越来劲,昨天只是问你“我帮你把手机壳换了你要不要跟我出去吃饭”,今天就问你“我帮你把车修好了你什么时候嫁给我”的那种,“泪水涟涟的劳模”就是看到对方不爱他他就哭得昏天黑地要自杀要跳楼的那种。
这些劳模都是劳模中的低级段位,隐忍的劳模才不屑玩这些感情外露,急功近利的手段呢,他们是把低声下气,不问得失的劳模范儿发挥到令人发指的地步的一类人。
张震老师饰演的沈炼要在汪洋巨浪中救自己兼救别人,精神上承受着巨大的压力,但压力再大,情况再急,他也没对刘诗诗老师饰演的周妙彤黑过一次脸,说过一次35分贝以上的重话,全程和颜悦色,耐心解释。
妓院逃走一场戏里,情势危急,眼看就要被仇家追上没了命,周妙彤这个磨人的小妖精却在无耻地浪费时间,不停问另一个男人的下落,沈炼背对着她耐心回答几句,眼看就要到忍耐极限,我真的以为下一秒他就要拿出爆发的劳模的劲头,给她一耳光,爆喝一声“走不走!”,或是变身泪水涟涟路线,转身哭着说”算我求你了,我们走吧“之类的.
结果,结果!!人家转过身,继续和颜悦色,耐心解释,不强迫不恐吓,一定弄到小妖精满意为止。 最后反而是小妖精先暴走了,说了一大堆“我一点都不喜欢你也不可能喜欢你”之类的话,劳模还是无怨无悔地为她挡刀,背着她继续逃亡——在确认她不爱他的情况下。
这才是劳模中的战斗机:对一切不利信息置若罔闻,所有苦处都往肚里咽,不抱怨,不喊苦,表情都不变一下地继续下田吐血。越看他这样,我越心疼。
是的,连对劳模百毒不侵的我都心疼了!我的金钟罩也是有限度的!奈何共军有高达,破功只怪隐忍型劳模实在太逆天,他们大概是除嗷嗷待哺的小猫小狗外,最能激发女人保护欲的生物了。当然,这一切的大前提是:他必须是有一张男神脸的劳模,如果换成王宝强••••
总之看完这个片子后我更爱张震老师了,以后的YY场景会变成他一脸隐忍地对我说:“小囡囡,你好好听我说好不好?”也给那些急于想演一两个经典讨喜的角色来上位的小鲜肉们一个建议:多演劳模,别吸毒。你看柯震东老师也是靠演一个好劳模上位的,后来就失足了。吸毒对演艺事业有多大的重创,演隐忍型劳模对演艺事业就有多大提升。不骗你。
对刘诗诗老师继续无感。朱丹单看很漂亮,演男人就显得脸很大,很粗壮。女扮男装本来就增英气,所以必须找比平常姑娘更瘦更秀的角儿才能平衡,如果让周迅来就会好很多。演三弟那位,我看了很久才想起来他是李东学,哦天哪天哪,他的脸怎么扁了那么多?
张震从此过上了两女侍一夫的幸福美满生活……
虽然是《讲述穷逼锦衣卫自己的故事》,但看完后我的注意力都集中在了丁修:第一次出场就调戏师弟建议他去卖屁股、在赵公公面前说师弟是至亲挚爱、每天过着吃饭睡觉玩师弟的生活、把师弟的妹子裤子都扒了还特地告诉师弟其实我没碰她、最后还千里迢迢【剧透马赛克】……他到底是什么意♂思?
我觉得LSS还行啊,为什么有那么多人有偏见呢?好不容易有部正常的电影。。。
瑕不掩瑜,原创故事不苛求。刘诗诗不只是没演技,想不到居然还演了个白痴,我不能理解世界上除了拉拉还有不选张震的女人...
非常幸运地参加了该片在新天地UME的首映,见到了导演和主演的真容。电影拍的非常有诚意,据导演说原来的剧本比这个更长。从成片来看,剧情严谨,契合史实,人物形象也是棱角分明。唯一不足的我觉得反而是武戏过了头,要是文戏再多一些,剧情的纵深面就可以很好地铺成开来。总的来说,称得上是国产佳作
电影虽不能说有多么精彩,但能把错综复杂的人物关系和攀枝错节的主副线剧情讲的明明白白清清楚楚已经很不容易。音效、特技、布景都很用心,几位主演也还算给力,张震还是一如既往男神范儿。
刘诗诗怎么回事,让她的蜡像来演也差不多就是这样吧。
我觉得叙事挺不错的古装戏。张震的演技很有说服力。虽然武打戏略微冗长且让人有点笑场的冲动,不过总体而言还是近年来不错的古装作品,以上。
有幸在广州看了抢先场,不得不说,绣春刀是一部今年以为值得回票价的电影!不浮夸,真正回归了武侠电影的本质!导演是真真正正在做电影的人!是值得向周围的人推荐的一部电影!去影院,不后悔!
刘诗诗软耷耷的好讨厌 还以为她会捡起弩帮个手呢 张震能不能别一个伤口被扎两次啊 竟然活下来了 果然长的帅有主角光环 反角都演的好好 那个肉老抖的真烦
看的时候一度产生了“咦,这居然是一部好片子”的幻觉,这在国产片里已经非常难得了。
《中共中央关于规范公务员选拔提升制度提升各级公务员待遇的通知》
基于这个浮躁的市场,本片没有“知名作家转型导演”的“作者身份”,也没有“女主角临映嫁人”的“戏说巧合”,可能注定不会受到大多数人的关注 ,但是我们只是想要一个把故事讲述清楚的电影不是吗?谢谢那些没看过就打一星的人 至少某些人的存在让你们有事做了
挺认真的古装片。更喜欢称为动作片而非武侠片,因为融入了不少类型元素。剧情设置、人物困境设定都下了心思。其实主角就几个男的,而且表现都可以,说话拿腔作调的劲头很带感。动作戏基本就靠晃和碎剪,略遗憾。情节有瑕疵,整体尚可。张震表现仍然不错。王千源没有预想的好,胡子一特写就穿帮。三星半
今年的【大明劫】,剧本写的不错,搁在三观不正的国产电影里,年终总结个年度三佳五佳时可以考虑凑个数,这也是今年到现在唯一值得年终考虑的一部。不过还是太电视电影了,很适合打开电视机看。
2小时讲了个关系复杂而线索清晰的故事,这对国产片来说太不容易了。暂时与《白日焰火》《催眠大师》《归来》并列2014目前华语4佳!
绣春刀其实故事比较简单,就是一场明末hard模式的生存游戏,好也好在简单好控制,节奏把握的紧凑,动作戏很实在,刚猛有劲。戏中的兄弟情,讲兄弟之间的义气和担当,但没有什么让人出戏的基腐味道。不喜欢的是张震和刘诗诗的戏份,太婆婆妈妈。
不错哦,建筑、兵器、服饰等的细节都做得很赞,魏忠贤身边的西洋剑护卫和操满语的后金骑兵是个惊喜。台词很接地气,能都照周一围的恶棍那样演就对了。打戏还是成本所限,以特写剪辑为主,剧情再交代清楚些更好。
难道没人对电影里的季节产生疑惑吗,先是开花,然后下雪,再过两个月叶子都黄了。。。
为了其中一个演员而打一星这种行为真是蠢到家了 为黑而黑有意思吗